人生沒有寫過影評，講真拍戲我識條鐵咩，今次寫《梅艷芳》電影，綷純一個中坑，回到少年時，重溫昔日愛慕巨星的風采。《梅艷芳》上畫前，在網上看過不少宣傳片段，重現麗園、妙麗中心、裕華國貨、尖東海旁，重回80年時代，黃子華說這部是史詩式電影，需要一個史詩式的香港巨星作為主角，梅艷芳正是家傳戶曉的「香港女兒」。梅艷芳開創了一個時代，代表一個時代，昔日香港核心價值所餘無幾，梅艷芳正是劃時代的香港人象徵。拜無能政府所賜，這兩年倒帶80年代，經常到機場送別朋友，別君去兮何時還，一聲珍重淚在心，在苦多樂少的煉獄生活，這兩個多小時讓香港人能重回過去的時光，正如谷德昭所說，這部戲看完要定神回氣，活了半生，睇戲流淚還是第一次。感謝梁樂民導演，再一次將梅艷芳帶回來，與香港人聚舊。
整套電影，要批評可以有很多地方，陳淑芬一角換上其他人，會看得更順眼，在觀看旁邊的入場觀眾一見楊姓演員出來，禁不住說：「可唔可以BUR左佢！」電影反映現實，一點也沒有說錯。沒有何韻詩、沒有民主歌星獻中華，在當下的香港，當然明白與理解，這也是今天香港電影悲哀的寫照。同時，梅艷芳在1991年的第十屆新秀決賽，高唱《夕陽之歌》時，停機發表個人感受，批評唱片公司，缺少了這段，也是十分可惜。不過至少導演沒有像其他合拍片，找來一個說普通話的劉培基，或者面膠皮緊的張國榮，又或梅艷芳與梅愛芳以普通話溝通。一些人經常說要顧及大陸市場，找大陸演員⋯⋯，這部香港電影告訴大家，香港一早已是國際城市，早在80年代，梅艷芳已走出香港，現時是向前或倒退，有目共睹。任憑你怎樣財大氣粗，也不能塑造地道香港，香港最重要不是港幣，而是香港人！
從來女俠出風塵
梅艷芳生前說自己讀書少，甚麼也不懂。片中說她首次遇到很有個性的劉培基，被要求以歌詞寫下感受，梅艷芳答說自己讀到中二，唔多識字，古天樂回答：「識字大晒？我見過唔少斯文敗類！」今天，香港就是一班衣冠禽獸、斯文敗類、道貌岸然的人渣，大義凛然地顛三倒四。這個讀書少的香港女兒之美，在於情與義。梁樂民導演整套片都是在「情」與「義」出發，梅艷芳包含了香港人情味、80年代演藝盛世激情、香港美好年代，令人最緬懷的往日情。梅艷芳對朋友、後輩的扶持，俠骨仁心，義膽豪氣，在片中勾起一幕幕昔日回憶。
為何大家都對梅艷芳與張國榮思念？因為他們兩人永活在2003年，一生沒有說過令人齒冷的說話，也沒有因為要討好某些市場，忘記了自己是一個香港人。有人會問為何沒有1989年的場面？今時今日，馬會會借出場地讓你拍攝嗎？當年有份站台的人，除了黃耀明等少數歌手，有誰還堅持到今天？當每十年就消費一次梅艷芳的節目，哪些高唱梅艷芳歌曲的巨星，有誰在這兩年像梅艷芳當年一樣，在1989年站在弱勢一方？又或在新秀決賽擔任嘉賓時，高唱《夕陽之歌》停下來，替新人講句公道話，力陳華星唱片的不是？
入場與不入場
當然，有人會批評，欠缺了梅艷芳人生最俠義與蕩氣迴腸的部份，這部片是消費梅艷芳、呃人、大陸贊助⋯⋯下刪一萬字。首先，如果是消費梅艷芳，美術部都好落本、好細緻，個棚都搭得好大吓，用咁多錢呃你一百幾十。片中很多懷舊道具，大家嘗試找找60-70年代的舊物品，就知有多難！就連黎小田的咭片，也印上華星的LOGO，這些認真與美感，絕對不是一般港產片可比。收看當日的場次，適逢主角王丹妮到戲院謝票，這麼多年來，還是第一次購票入場有演員謝票。有看過我寫文的人，都知我是甚麼立場，沒有八九民運部份、沒有何韻詩，的確是很大的缺失。有些演員是很趕客，當最紅的男團可以為一些品牌代言，我們是否因為有哪些品牌贊助而不看這部電影？梅艷芳一生都支持後輩，提拔新人，王丹妮、劉俊謙與廖子妤大概也沒有太多人認識的演員，在電影藝術與商業正確之間，我相信梁樂民選擇了前者。至少這部戲不是找153做羅文、也沒有年年25歲，團隊可以減省的無謂人都已手起刀落。過去20年來，也不太記起有多少部港產片會以這樣的成本，起用這樣的新人擔重戲。入場與不入場都有理由，入場看梅艷芳，猶如與昔日老朋友從外地回來，在今天的香港，與志同道合的好友、親朋聚舊，是多麼奢侈的一件事！
P.S. 感謝梁樂民導演及其團隊，以影像保留了梅艷芳與光輝的香港80年代！縱然香港今天是十分艱難，無論身在何地的真香港人，也會像梅艷芳的《飛躍舞台》，不退縮、未回望，繼續奮鬥下去！
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