若你關心香港電影，相信沒理由未聽過《五個小孩的校長》的口碑；若你關心香港教育，相信沒理由不把口碑傳開去。而事實上，《五個小孩的校長》的歷史任務並未完成，因為《五個小孩的校長》絕對值得及有能力打破香港華語電影最高票房紀錄。《五個小孩的校長》放映至今，票房意想不到地理想，從一百萬走到一千萬，超越二千萬，快踏上三千萬，讓不少人跌眼鏡，正正是這樣，我相信《五個小孩的校長》應把目光及早放得更遠，以打破香港華語電影最高票房為目標，讓更多人跌眼鏡，跌爛跌碎，然後重新配眼鏡，以適當度數看清香港電影的可能，看清香港電影的實力，讓迷失已久的香港人重見天日。
《五個小孩的校長》(又稱《可愛的你》)說的就是一位校長毋忘初衷，身體力行，走入基層，留守學校，守護小孩，有教無類，以生命影響生命，不單重燃小孩的希望，更喚醒小孩家人的理想，以行動讓花生友、口痕友封口，令「今日唔執聽日執」的學校至今越辦越好；而最重要的是這位校長並不是超現實打不死的SUPER HERO，而是有血有肉活生生會病倒的真實人物，編導通過真人真事改編，讓祝福放送給對生命仍執著仍堅持仍相信的每一位。
《五個小孩的校長》是近年難得一見港產一級片，對上一齣港產一級片是賴恩慈的獨立電影《N+N》，只能以特別放映一日一場放映八個月，最後要讓路給賀歲片而休映；不過，已證明了港產一級電影有市場，只是沒有人願意投資，也沒有發行商願意發行，更沒有院線願意放映。與其說電影人不思進取迎合市場，不如說沒有投資者願意冒險，今時今日，對照世界各地的電影製作，一千萬製作費，其實並不合理，更不人道；但要有投資者拿出一千萬出來拍電影，試問香港有幾多人願意？結果，香港電影變得千遍一律，結果就是充滿色情與暴力，結果要大陸化，結果賀歲檔期沒有一齣是合家歡的一級電影。
可能有人會說十萬元也可以拍出好電影，這點我絕對不懷疑，因為賴恩慈的《N+N》是零製作費，也可以入圍三十多個國際電影節，並得到八個國際電影節大獎，這全賴整個製作團隊也希望拍出一齣完全本土議題的電影，在不在分文之下才能成事，這是可一不可再，若每次也要幕前幕後的參與製作成員收取不合理不人道的報酬，這是不健康的。
一齣電影就是要經歷在大銀幕的洗禮，面對的是大眾，並不是市場，有人會說放上網便可以有更多人分享；香港電視不獲免費牌照，把劇集放上網，結果是怎樣？要改變市場，必須擁有空間；戲院是改變電影市場的空間，免費電視牌照是改變CCTVB一台獨大的空間。要打破慣性從來不易，網絡世界實在是另一回事。
《五個小孩的校長》現在的成績，就是因為票房理想而成功佔領戲院，香港戲院至少有限未算大陸化，否則未上映已知道票房大概是多少，而去年《變型金剛》票房突破二十億人民幣前，突然全國戲院落畫，正好告訴大家，控制戲院就會控制票房，控制票房就會控制觀眾數字，控制觀眾數字就是控制創作，就是控制創作自由。
《五個小孩的校長》從三月十九日放映至今，票房越映越旺，踏入復活節檔期更適合一家大細拉隊看而票房高企，我相信是絕對有需要調節短期目標為打破香港華語片票房紀錄，想深一層其實並不太難。現時香港華語片票房紀錄由《那些年，我們一起追的女孩》以$61,857,826保持。《那些年》與《五個小孩的校長》其實有很相似的地方，相似的當然不是內容，相似的就是香港電影投資者及戲院常常錯過的學校市場。《那些年》放映期間，每日佔領票房首位，一個又一個星期讓路給新上映電影，但每踏入星期六日就反超前，學生把平日及星期六日的早場至下午場完完全全坐滿，所以即使因有新電影上映而減少戲院放映數目，最終仍然因為有大量學生觀眾而拉高入座率。
《五個小孩的校長》比《那些年》擁有更廣更闊的觀眾群：幼兒、小童、親子、家長、老師，還有學校、機構包場。《五個小孩的校長》復活節入座仍高企，令《無敵安樂窩》、《海綿寶寶》的戲院放映數目有所限制，戲院數目不會變，座位數目不會變，作為戲院，調動更大的戲院給《五個小孩的校長》是無可厚非。我編導的舞台劇《陰質教育》，在過去十二年十五度公演，從文化中心小劇場上演到伊館，我是絕對相信關心教育的是大有人在。生、老、病、死每人必經，教育佔了人生的大部份時間，好的教育可以影響一生，好的教育制度可以影響整個族群；創作從來應該源於生活，教育影響生活，教育自然就是可以化為創作的題目。《五個小孩的校長》沒有把教育化為口號，而是通過活生生的故事，讓觀眾經歷一場不一樣的革命。當一個老師能夠讓同學說出：可唔可以唔畢業？ 大概這位老師就是成功實踐教育了。
《五個小孩的校長》是難得的教育議題，雖然入座人數增多，而出現一些質疑，這又未嘗不是好事。最近的評論開始質疑《五個小孩的校長》去政治化，戲內沒有任何一場戲是直指教育政策的失敗；我明白提出這種質疑的人的方向，但其實只要想深一層，除了非常可觀的五小孩外，校長選擇離開離地中產幼稚園，又選擇拒絕擔任補習天后，不就正正是從生活的行動去控訴不良的教育法及教育副產品嗎？要改變，必先從生活出發，校長放棄本來衣食無憂的生活，又拒絕過更美好的生活，回歸教育最根本，就是真正的與學生接觸、溝通，聽她們的故事，教她們擁有理想，甚至為學生們的家人帶來鼓舞，生命影響生命，便是身體力行的對抗朝令夕改的教改，讓清泉流過更多地方，洗滌更多心靈。單是把教學沙皇推倒並不代表真正勝利，只有更多良師身體力行，無懼風雨繼續守護學生，以學生為本，以生命為本才是真真正正實實在在的優質教育。
假設《五個小孩的校長》的戲票平均票價是$70，大概只需四十二萬人次便可以打破香港華語票房紀錄。若每日有二萬人次入場，只需多二十一日便可以打破，只要將目標放得更遠，繼續人傳人把口碑傳開去，讓更多未看的人入場，一人一票支持優質的港產電影，破紀錄的日子不遠。
當香港只餘下一個免費電視台，電影是最有影響力的傳播媒介，我們是時候重奪戲院，重奪口味，重奪我們的話事權。國之將亡，文化先亡，相反亦然。當香港越來越不香港的時候，我們要守護的其實是本土文化特色，當《五個小孩的校長》票房成功，我們不應該追風拍更多校園感人故事，而是創作更多不同類型的故事。讓港產片再次發揚光大必先回歸本土。從《打擂台》、《狂舞派》、《點對點》、《衝鋒車》、《暴瘋語》、《販賣。愛》到《N+N》，每齣也有本土特色，也有不同風格及視野，港產電影並不是千篇一律；可以在戲院上映的合乎金像獎候選資格的也只有五十九齣，但對比一星期十齣，一年五百多齣舞台劇來說，電影貴精不貴多，至少不用次次票房告急，call盡親戚朋友。未來一年，甚至多年，香港只有一個電視台的時候， 一定要守護港產片。
執筆之時，報章報導《復仇者聯盟》的票價將會加至$180，完全超越了劇場的票價，戲院在商言商當然不會錯過賺錢的機會，但我們絕對可以用一人一票方式去告訴戲院 ENOUGH IS ENOUGH，告訴我們需要看的是什麼。雖然難度極高，但假若《五個小孩的校長》，甚至佳作《衝鋒車》可以有足夠觀眾支持，放映至四月二十三日，《復仇者聯盟》的放映院數自然會少，那時候，觀眾不再是市場，而是民意。我相信香港戲院仍未大陸化，仍是看客觀數字，但電影上映仍是經過篩選，所以仍是偏向娛樂為先賺快錢，可讓觀眾思考細味的總是不多。大家想要食什麼就要出聲，否則就是別人餵你了。
PS：《五個小孩的校長》另一成功的地方是可以在大陸上映，未知票房成績，但絕對是非常好的示範。