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【文化論政】小西:持續「專業發展」之必要

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【文化論政】小西:持續「專業發展」之必要

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圖片來源:西九管理局

因緣際會,上周六有機會參與西九管理局主辦的「國際劇場工作坊節」的其中一節,可謂大開眼界。工作坊的主題是「感官」,由西班牙劇團「感官劇場」(Teatro de los Sentidos)與鄧樹榮戲劇工作室合作主持。這是一個為期六天的工作坊,旨在開拓劇場藝術工作者在視覺以外的其他感官,以豐富其創作,加強與觀眾的溝通與交流。

矇眼打開感官,回到劇場根本

在一個視覺主導的年代,「有圖有真相」,自然圖像才是王道。然而,跟其他感官相比,視覺固然令人目眩,但代價卻是拉開人與人之間的距離。劇場是一種強調表演者與觀眾當下在場溝通與連結的藝術,它也是一種「完全的藝術」(Total Art),由視覺、聽覺、味覺、觸覺與嗅覺所構成,全感官開發也就是劇場藝術工作者回到劇場本質的不二之門。

基於以上的考慮,工作坊當天安排了一批剛剛接受了五天訓練的「引導者」,為另一批新來的「觀察者」矇眼,並在他們的帶領下,開拓與感受他的其餘五官。然而,更重要的是,參與者有機會回到劇場藝術的根本﹕表演者與觀眾當下的能量交流與溝通。同樣的劇本,交到不同人的手上,為什麼會有截然不同的效果?關鍵往往在於創作人對於這種精緻的當下溝通技藝的全面把握,而藝術工作者不是機器,除了需要在藝術學院接受幾年的專業訓練,投入專業表演行業之後,還需要透過實際工作與上述這一類「專業發展」(Professional Development)活動,持續學習,磨鍊技藝,提昇創造力。所謂十年磨一劍,一個地方要培養出好像翩娜‧包殊(Pina Bausch) 、彼得‧布禄克(Peter Brook)那樣的表演藝術大師,多樣而深入的「專業發展」,實在不可或缺。

不可或缺的「專業發展」

事實上,「國際劇場工作坊節」正正是以上需求之回應「國際劇場工作坊節」的主辦。對於宗旨,西九表演藝術團隊的藝術發展主管(劇場)劉祺豐如是解釋﹕「兩年一度的『國際劇場工作坊節』,是一個關於當代表演藝術節目創作方法的長期項目,旨在促進相關議題於本地以至亞太區的發展。西九表演藝術團隊一直以發展、製作以及主辦符合當代藝術語言的嶄新節目為目標,我們積極為此打好基礎,並於本年舉辦第一屆的『國際劇場工作坊節』(IWF)。IWF將製造更多討論空間,以啟發更多新創作,開拓本土表演藝術的新領域。IWF節目包括一系列的工作坊以及對談活動,海外及本地的劇場工作者將以香港為交流基地,為日後雙方合作埋下種子。這些新創作組合可望於未來五年到十年內,為表演藝術帶來新一番氣象。」

事實上,隨着政府近年的「文化轉向」,市面上推出的表演與文化活動愈來愈多,是不爭的事實。加上西九文化區的興建如火如荼,香港的藝術界未來是否有足夠的創造力與靭力,面對時代挑戰,也就成為了當務之急。可幸過去幾年,為了藝術發展也好,為了「充電」也好,有少數民間劇團或文化機構,可謂洞燭先機,都先後舉辦不少促進劇團與業界發展與交流的「專業發展」活動。例如位於牛棚藝術村的「前進進戲劇工作坊」,近年便銳意推動「新本文運動」,除了引介歐陸新文本,強化劇團的創作,更聯合其他本地劇團,促進業界的整體發展。又例如香港藝術行政人員協會,近年便因應業界的最新發展,主辦過不少與「專業發展」相關的大師班、工作坊與講座。就算是接近政府全資資助的香港話劇團,近年也走出舊有的框框,主辦「黑盒劇場」以及大小的戲劇研討會,在「專業發展」方面,可謂不遺餘力。

與此相對,一直坐擁大量資源的康樂及文化事務署(康文署),卻一直未見有適時回應業界與時代的需要。固然,康文署過去也曾主辦過大師班、工作坊與講座一類的活動,但目的主要是節目促銷,根本談不上什麼「專業發展」。時代的巨輪在無情滾動,或許官方文化機構也要來一番「專業發展」,脫胎換骨。

作者為文化評論人

文章原載於《信報》-時事評論-「文化論政」-2015年11月2日

本欄逢周一見報,由「香港文化監察」邀請不同意見人士討論香港文化及文化政策狀況,集思廣益,出謀獻策。

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