兩年前看《逆向誘拐》，是本黃色封面的推理小說；兩年後再看，是套要走進戲院，盯著大銀幕的電影；後者改編自前者，但可能更勝前者——特別是對香港人來說。
大概是入場前已看了原著，早知道故事的結構和解謎關鍵，令我「損失」了欣賞戲中有關推理部分的安排，但也正因為如此，我很快就讀出了電影中的「香港味」。
由加拿大到香港
《逆向誘拐》講述的是一宗發生在網絡世代的綁架案，被綁的不是人，而是數據庫中的檔案；撕票的方向也不是銷毀，而是將檔案公開，就在這虛虛實實的網絡與現實交錯當中，小說作者文善和電影導演黃浩然選擇了兩個不同的場景，去說出自己對這世代和社會的感覺：前者將場景設了在加拿大，用一個在不少人眼中都頗為「冒險」的犯案動機來詮釋新世代；後者不但將場景設在香港，更將動機也扣連到香港之上。
由香港到香港社會
雖然故事大部分重要情節都發生在互聯網和「密室」，場景對整體佈局的影響不算大，但可以看出團隊為電影加上本土色彩的心思：角色遊走在文武廟、天星碼頭、贊善里，蓮香樓大招牌、下長沙牛牛、小輪等都在大銀幕中出現，還有眾多近年都被熱議的金句和小玩笑，如「阿sir 做嘢唔使你教」、「發哥選特首」等，讓人會心微笑，而男女主角最後的對話更令故事由「一部在香港取景的推理電影」提升至「一部屬於香港的推理電影」的層次，同時也為最後的犯案動機作了一個很好的鋪墊。
平心而論，假如單以「推理」部分來看，小說做得比電影出色，這某程度上與其篇幅較長，能將細節描繪得較仔細，令讀者能順著脈絡去解謎有關，相比之下，電影節奏明快，刪去了不少艱澀的金融術語和運作原則，一些解謎的部分亦沒有詳細道明，令觀眾較難一次過弄清楚所有內容和伏線的精妙（可能也因為這樣，不少人都說要看兩次），不過在內容與電影片長的限制之間，我覺得電影團隊應該已盡了很大努力。然而，若然要就整體來看，小說和電影各有千秋，而且兩者所帶來的感官刺激不同，難以同時放在天平兩邊，但如果非得要擇一不可，我想我會選擇電影，也會理直氣壯地承認這是個有私心的選擇：因為我敬佩導演捨易取難，決意拍一部香港電影的韌力，同時更因為在那年那地，我也和男主角一樣，拍了一張即影即有相。