最近，我觀看了兩齣新上畫的香港電影，兩齣都讓我對港產片的未來感到充滿希望，分別是之前評論過的《淪落人》和今次要為大家推薦的《G殺》。前者為「第3屆首部劇情電影計劃」大專組得獎作品，後者為同屆的專業組得獎作品，兩者都是由新晉導演擔大旗，分別是陳小娟和李卓斌，可謂前途無可限量，大家要好好記住他們的名字。
早前第一次看 《G殺》的預告片，我對這部電影的第一印象是「它在模仿中島哲也的《告白》嗎？」，感覺只是一般，但當我看完電影之後，我對它完全改觀。雖然這齣電影明顯散發著日本電影的風格，例如部份場景、畫面調色、攝影角度、配樂風格都有點像《告白》和《少女》，但卻是一套「本土」得很的香港電影，以港產片最擅長的「黃賭毒」、血腥罪案、社會底層元素作基礎，再成功吸納東瀛電影的拍攝風格和特色主題（例如：校園欺凌和師生戀）。誇張一點說句，《G殺》甚至比《告白》更精彩。
《G殺》是一齣懸疑片，亦觸及大量社會問題，例如校園欺凌、師生戀、黑警、性工作者等等，故事圍繞一宗離奇的案件，警方只發現死者的人頭，而找不到屍體。警方在調查案件的過程中，幾位涉事主角開始講述他們的經歷……有人認為戲名《G殺》或許受到《V煞》的影響，但看完之後，我明白到原來戲名的諧音早已透露了一個重要訊息。
電影最引人入勝的地方相信是它的敘事手法，亦即是所謂「講故仔技巧」。電影並非單純運用倒敘法，而是使用了從不同人物角度、不按時間順序的插敘手法（有點像改編自湊佳苗小說的日本電影），觀眾有時候也未必能夠即時判斷到劇情的時間順序。更有趣的是，故事分成很多小節，每節的名稱都與一個「G」字開頭的英文詞語有關連，例如「G cup」、「Gun」、「Guts」、「Gum」、「G-shock」、「GF」等等，而戲中而出現大量寫著「G」字的物品， 植入觀眾的潛意識，為電影增加了大量趣味。（而筆者觀看優先場的戲院也是「The Grand」，十分巧合！）
編劇蔣仲宇應記一功，因為故事劇情頗為複雜混亂，涉及很多條劇情線，但電影處理得相當好。而案件涉及到大約五、六個角色，在謎底解開之後，你會發現真相是非常合理，完全沒有犯駁位。作為懸疑罪案片，達到「意料之外，情理之內」的最高境界，接近滿分。
對港產片來說，我相信《G殺》的題材和強烈風格都是前所未有的，更成功平衡了商業性和藝術性，開創出港產片的新格局，誓必成為近年港產片的代表作。
電影雖然獲得香港政府「首部劇情電影計劃」的資助，但其「反政府」訊息極之明顯，最直接的是嘲諷「黑警」、「中國大陸遊客」甚至「林鄭月娥（淋病）」（但戲中沒有出現「Government」一詞，相信是交由觀眾自行腦內補完）， 究竟申請資助的劇本是怎樣，就不得而知。
戲中充滿政治隱喻，讓人想入非非，極具深度。究竟怎樣去解讀這齣電影，相信每個人有不同的角度，至少要花上一餐飯時間來討論。關於戲中的隱喻，我會有兩層解讀，以下內容涉及少量劇透，敬請留意。
第一層，女主角趙雨婷（陳漢娜 飾）及其他學生都代表著香港的年輕一代，「黑警」父親龍爺（杜汶澤 飾）、從中國大陸移民來港的性工作者李小梅（黃璐 飾）、喜歡拉大提琴的傅以泰（林善 飾）的父母都代表香港上一代人。兩個世代存有矛盾，上一代人只追求利益，年輕一代勇於追尋夢想，但對未來看不見希望，非常絕望。
第二層， 女主角趙雨婷的親生母親（楊卓娜 飾）代表英國政府，而與龍爺搭上的「後母」性工作者李小梅代表中國政府，而趙雨婷母親「病死」和「後母的出現」則代表「香港回歸中國」，龍爺代表為了利益而支持回歸中國的香港人 ，李小梅的背叛代表中國政府是不可信。趙雨婷隨後與老師Markus（陸駿光 飾）發生師生戀，代表香港人的在香港回歸後變得迷失。（趙雨婷母親在2014年「病死」，也可能與2014年「人大831框架」有關，象徵「民主之死」）
撇開政治，整齣戲都散發著年輕世代對當下社會的絕望看法，嘲諷成年人世界、建制精英的虛偽。結局雖然是開放式，但也反映出電影認為兩個世代之間的矛盾是無法化解，除非其中一方死去，否則年輕一代不能夠獲得自由，這讓電影成為了香港年輕世代的絕望控訴。
演員表現方面也是一流，希望他們能夠被提名香港電影金像獎的獎項。女主角陳漢娜憑2017年電影《殺破狼·貪狼》獲提名香港電影金像獎最佳新演員，今次「厭世顏」個性風格極為強烈，純潔和邪惡混合在一起，散發神秘感，有點像《告白》的橋本愛和《渴罪》的小松菜奈。曾演出《藍天白雲》的李任燊今次飾演亞氏保加症患者，而新演員林善飾演擅長拉大提琴的學生，兩人演得十分自然，表現合格以上。至於飾演虛偽教師的陸駿光，我相信今次是他從影以來最佳演出。杜汶凙飾演黑警，為電影點綴生息不少，但不算驚喜。
總結來說，《G殺》是一齣我會給予滿分的電影，幾乎沒有地方值得挑剔，所以強烈推薦各位觀看，亦希望電影能夠到海外上映，讓國際看到最新的香港電影發展和戲中的社會問題。最後，如果真的要批評這齣電影的話，我想就是楊卓娜的戲份實在太少吧！