讀過王安憶長篇小說《長恨歌》的林奕華告訴我，小說的結局是已死的王琦瑤看見自己躺在片場的佈景床上，我大感興趣，便從小說的結尾開始讀起，發覺除了形形色色的人，小說還寫了鴿子，在高空俯視世人，彷彿在看著林林總總上海人糜爛的故事，白居易的《長恨歌》寫的是唐明皇與楊貴妃的愛情悲劇，楊死後成仙居於蓬萊仙宮，也是在天上看世界，所看到的人間卻是一片灰茫茫的塵沙。
王琦瑤的夢是老好上海紙醉金迷浮華之夢，鄭秀文的夢則是影后之夢，鄭秀文演得好不好，其實各大媒體及諸位評論人已評議得落花流水，似乎被忽略的，是鄭秀文在純文藝電影裡的粉墨登場，首度洗脫陳俗商業氣，演繹從初見世面到洗盡沿華的女人，有多少是鄭的心跡？
起碼鄭是水銀燈下發熱發亮的女明星，從來不是小女人，今天更在追逐從未到手的影后寶座，可表現的滄桑並不可與王琦瑤相提並論，我會說今次看到的是鄭秀文的意志多於演技，先天的條件是鄭不是上海女人，來演上海女人，不說上海話而說普通話已失去了點味道，即使她說普通話也嫌生硬平板，表演條件又打了折扣，綁手綁腳的情況下，看鄭努力不懈地表現著王琦瑤隨波逐流情感跌宕，也算是不失體面，她對王琦瑤這角色有可見的投入和代入，意志鮮明，命裡有時終須有，影后不影后還看他朝。
要批評的反而是電影本身，其實關錦鵬拍老上海怎可能會還比《阮玲玉》和《紅玫瑰白玫瑰》好？事實上精美如畫的《長》片，令人看得有點累，前段多變的分鏡和剪接令人看得津津有味，但看到後段隨著人物的無聲無色地變老或過世，感覺到過於表現而且過多的分鏡令人感到不踏實、不舒服，電影在節奏上一二三四像操兵般單調完事，沒有長嗟短嘆的分寸，有點溫吞，所缺的結構與形式之美，以關錦鵬導演的能耐，本應是可以做到的，可幸的是電影把持著充分的文藝質量，然電影最令人難忘的，卻不在戲的結構內部，而是淡淡的一幅字幕，概意說上海這座城市不會變老，因為永遠會有青春的人活在其中，暗暗說，我們的城市不悲情，悲情的，是頃刻變老的人們，原來，我們都在為我們的城市換血。