香港獨立媒體 - 動漫戰線

V for Vendetta V煞（漫畫）- 法西斯極權統治對無政府主義

hevangel — Fri, 20 Jan 2012 08:35:25 +0000

不論在早前的佔領華爾街行動，還是香港的反地產霸權遊行，總會見到有示威者帶著V煞面具。這個面具起源於八十年代的經典漫畫V for Vendetta，代表著反抗極權政府的人民力量，挺身爭取天賦的人權和自由，已經成為現世代的文化符號。這套漫畫在美國漫畫中屬於殿堂級的名作，出於漫畫大師Alan Moore的手筆，內容深度已超過一般娛樂性質的美漫，富有與1984等同的寓言警世意味。

故事發生在核戰過後的英國，世界其他地方已被毀滅，英國這個偏僻小島得以幸存。國家由戰後的混亂過渡到極權統治，所有傳媒娛樂由政府控制，人民思想受到嚴密監控，杜絕一切不為政府容許的書藉和音樂，當然也少不了橫行無忌的秘密警察。V是個帶著面具武功高強，單人匹馬挑戰政府的獨行怪客。故事從他炸毀國會大樓的晚上，他從秘密警察手中救出一個少女開始。漫畫分作幾條不同主線平衡發展，有探長追查V的身世之謎，政府要員之間的陰謀，V展開他推翻政府的大計，其中最重要主線的是女主角的思想變化，由只最初仰慕V渴望受到他的保護，到通過精神考驗成為V的接班人，最後完成炸毀唐寧街的使命。

漫畫故事本身並不特別精彩，V的身世和崛起很牽強，他與探長決鬥枉死有點反高潮，夾硬做戲好讓他耍帥說死前那幾句說話。大意是說他肉身死了但精神不滅，任何人只要帶起面具也可成為V。整本漫畫的亮點是女主角的改變，單憑那一段已足夠讓這部漫畫登上經典的殿堂。女主角被救後口裏說支持V，但她還未經歷思想的洗禮，不能理解明白V的理念。V先把女主角放走，然後假扮政府捉了她囚禁起來，一邊對她嚴刑審問洗腦，另一邊暗地裏給她精神鼓勵，讓她在生死關頭思考人生的意義。當她被宣判死刑時能坦然面對，寧捨棄性命也不願失去思想人格，她成功通過考驗成為自由的人，得到V的認可讓他可能安心委託遺命。

作者在介紹中說這本漫畫的中心思想，是要對比兩個極端的政治理念，法西斯極權統治對無政府主義。漫畫中對法西斯的批判有不少，但關於無政府主義則著墨不多，V雖然自稱是無政府主義者，但他並沒有提出什麼有見地的理念。他炸掉政府的核心組織，催毀政府對人民監控的力量，只是帶來混亂和破壞。混亂過後還是要由新的強人政權收捨殘局，沒有帶來他想見到的自由。從這方便來說，V的革命可以說是失敗了。他只是單純地以為打倒政府便能解決問題，政府倒台後想當然地認為明天會更好。諷刺是人民的生活，在極權政府的保護下尚算安穩，至少比無政府態狀暴力橫行要好。

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未來都市No.6 - 披著科幻外衣的腐女動畫

hevangel — Thu, 29 Dec 2011 02:11:03 +0000

「未來都市」改篇自淺野敦子的輕小說，故事舞台設定在大戰後的未來世界，人類生存在僅餘下的六座城市。城市內一切整潔明亮井然有序，但美麗的背後是極權式的思想監控，人民被分成精英與平民等級。主角紫苑在十二歲時，救了逃亡中同樣也是十二歲的老鼠，被剝奪精英資格，長大後當上公園管理員。某一天公園內發生殺人蜂病毒，紫苑因為說了懷疑政府隱暪疫情的說話，被送去城外的勞改中心，途中被老鼠救出，踏進城牆外的另一個世界。

初看這套動畫的設定十分吸引，是那種經典的末世科幻小說類型，心想只要故事四平八穩發展，兩個少年反抗暴政打破城牆，精英和賤民不再階級分隔，每個人生而平等，故事理應不會太差吧。可惜故事兒嬉兼爛尾失控，殺人蜂伏線不知所蹤，忽然間女主角變成森林女神，可以把主角死人復活，瞬間毀滅城市。畢竟是暢銷輕小說改篇，故事差可以同情地理解為篇幅所限，小說內容被刪得支離破碎。劇情怎樣差也都算了，但那有兩個男主角公然接吻，大搞同性戀關係，簡直讓人看見嘔心。

兩個主角讓人看見眼冤，女主角又淪為大花瓶，不過一些配角的描寫倒十分出色。養狗人是棄嬰被母犬帶大，靠出租狗給旅人取暖和販賣情報為生。在亂世中有她一套生存哲學，不輕易信人不互相虧欠，但她卻被紫苑的純真感染，願意幫助他們潛入勞教中心，去改變世界。紫苑的母親大慨是整套作品的唯一亮點，萌媽竟然比女主角還要萌。她不單只是創建城市核心人物的科學家，被剝奪精英資格後，竟然可以若無其事轉行去賣麵包，不知是天然呆還是EQ高人。

我完全被這動畫騙了，這是一套披著科幻外衣的腐女作品。下次動畫公司製作這類作品時，好應該在畫頭貼上警句標簽，寫明內有BL腐女專用不喜勿看，不要浪費正常男性觀眾的時間。

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漂流艦隊（漫畫）- 假如歷史有如果

hevangel — Tue, 27 Dec 2011 19:37:03 +0000

早幾年「漂流艦隊」在電視播映動畫版，當時只改篇了原著漫畫四分之一的內容。我原本期待著電視版的第二季，可惜這套動畫看似爛了尾，第二季一直也不見蹤影。這套作品硬橋硬馬的純軍事風格，與現在賣女賣萌的商業主流背道而馳，連作賣機械人玩具廣告也不能，完全沒有周邊商品可以收回成本，難怪動畫公司不願製作續集。既然沒有電視動畫版看，我只好斷斷續續地追看漫書版。這套作品期後連蛓長達九年，去年終於完滿落幕，而我也一口氣煲完最後數本漫書。

「漂流艦隊」的故事講述日本自衛隊的神盾級驅逐艦未來號，回到未來反回二次大戰的時空，置身日本聯合艦隊和美國太平洋艦隊的交戰中。未來號救起了一個被擊沉的日本軍官草加，他從艦上得悉未來世界的歷史，決定要扭轉日本戰後的命運，結果改寫了一切將要發生的事情。故事初段的詳細評論，請參看「漂流艦隊」電視動畫版。

其實電視版已經把故事中最好看的部份拍完，自從未來號擊沉美國空母大黃蜂號後，故事已經不再停留在保護已知歷史的發生，尋找回去未來的方法，下半部未來號甚至連出場的機會也沒有多少，主線變成未來號上的人選擇如何去撰寫歷史。作者川口開治再一次把他自已得政治理念融入漫畫中，構建出一套十分宏大的二次大戰假想歷史。故事中虛構的假想事件雖然在現實中不曾發生，但如果歷史的可能性朝那個方向發展也合情合理。

草介是整個故事的靈魂，他的日本改造計畫大膽驚人，尋找讓開拓新日本歷史的辦法。一方面明知日本不可能戰勝美國，因為客觀上國力懸殊相差太遠，就算擁有未來號的高科技武力也不能改變戰局。另一方面不願接受戰敗投降的日本，喪失國格淪為美國的附庸國。他先在偽滿洲刺殺薄儀，讓日本出找到藉口撒中國戰場，令主和派海軍佔主戰派陸軍的上峰。派特使暗殺希特拉，希望提早結束歐洲戰線，讓盟軍人民無心戀戰，願意接受日本和談。更重要是從歐洲運回濃縮鈾，使日本比美國更先製造原子彈。讓聯合艦隊遠征印度洋，攻擊英國屬土印度並資助其獨立。迫使美國提早派出第五艦隊，與日本進行一場歷史上不存在的大海戰。故事的高潮是草介用載著原子彈的大和號，衝入美國艦隊中心再引爆，令美國成為原子彈的唯一受害人，從而能在戰後成為負責任的核子大國。

相對地未來號一行人看似亳無主見，只是追著他的腳步走，不停地阻止草加的陰謀。諷刺的是去到最後，未來號眾人的理念變成與草介相同，分別只是執行的方法。明白日本不戰敗便不能重新，要先除去軍國主義的毒瘤，才可以守護尚未誕生的民主國家。未來號成功阻止原子彈炸毀美國艦隊，一直要阻止草介的洋角，戰後卻成為草介的執行者，利用未來的知識退居幕後，成為美國政壇商界舉足輕重的人物，推動新日本的重建，讓它踏上民主發展的道路。

這類回到未來的題材，在大陸叫穿越劇，穿越時空的意思，近年被中央以意識不良為名禁了。如果回到過去只帶回現代的科技，用現代高科技欺負落後古代人的心態，那與主角突然執到外星武器，或者基因特變擁有超能力的故事沒有分別，都只是讓主角擁有壓倒性武力的劇情道具。穿越劇的精萃，是回到過去是讓現代和歷史對話。現實中的歷史沒有如果，但如果可以改寫歷史的話，憑著現代對過去的知識，會能令歷史產生無數的可能性，衝激我們視之為理所當然的現狀，怪不得共產黨要禁止穿越劇了。「漂流艦隊」不是要復辟軍國主義，作者的中心思想甚至認同日本要戰敗才能重生，只是如何可以在最少傷亡的情況下，讓日本在戰後認清楚自已發動戰爭的錯誤。

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機動戰士海盜高達骷髏之心 - 打破新人類的迷信

hevangel — Sat, 12 Nov 2011 23:19:21 +0000

看完「鋼鐵之七人」意猶未盡，從硬碟找出下載很久，但還未有時間看的「骷髏之心」，繼續補完「海盜高達」餘下的漫畫。「骷髏之心」是一集過的短篇，分為五個故事，記錄「海盜高達」木星侵略完結後，十字先鋒一眾從良不再當海盜，改行當特殊運輸公司的故事。因為是短篇的關係，不用擔心主線故事發展，作者有更多創作自由，去嘗試不同類型的故事。加上讀者熟識原有角色，從不同角度描寫他們的想法，豐富海盜高達的世界。

第一個故事十分搞笑，老爺子話當年說一年戰爭的舊事，駕駛史上最癈高達的B高達（其實只是裝了高達臉的鐵球），極盡白痴符碌擊破六台大魔的威水史。故事亦解釋了海盜高達，胸前骷髏標誌的由來，解開了這漫畫的其中一個謎團。第二個故事小行星上的公主，是感人的溫馨小品。第三個故事搶郵件，帶出托比安機智的一面，亦告訢讀者金凱道的近況。

第四個故事打木星高達，木星把初代高達核戰機中阿寶的作戰記錄，移植入生化腦上複製史上最強戰士。最叫讀者驚喜，是變成阿伯的捷度再次出場，還有一台機齡超過五十年，經過多次修補改造的ZZ高達。生化腦除了有阿寶的新人類的作戰能力外，竟然連阿寶的心靈GPS的功能抄下來。最後一個故事也同樣的歡樂，主角一行受聯邦委託，去調查舊自護的癈棄研究衛星。發現有新人類能力的猴子，駕駛四隻手的猴子專用渣古。一行人不敵猴子軍團，最後巨形香蕉偽裝氣球，成功轉移牠們視線才突破重圍。

「海盜高達」貫徹打破新人類能力迷信的傳統，連人工腦和猴子也有可以擁有新人類能力。新人類能力不過是生物進化，自然適應宇宙空間的自然發展，不用神化為萬能的無敵超能力。

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機動戰士海盜高達鋼鐵之七人 - 何時才有機會動畫化？

hevangel — Sat, 12 Nov 2011 09:12:43 +0000

長谷川裕的「海盜高達」漫畫，是宇宙世紀的冷門作品。因為畫風有點另類，不為一般高達迷所接受，連帶其正史地位也受到質疑。後來海盜高達在高達VS街機中出場，高達迷開始認識它，其正統高達地位才被肯定。不過「海盜高達」的故事和機設一流，吸引少數懂得欣賞的知音人。據聞「海盜高達」原本應該是承接F91播出的電視版，記錄F91和V高達中間的空白歷史，可惜F91劇場版收視慘淡，動畫計劃泡湯了，只好以少成本的漫書形式發行。

「鋼鐵之七人」是只有三卷漫畫的短篇作品，記錄「海盜高達」原作之後發生的故事。木星帝國侵略地球後三年，木星在新總統領導下，再次對地球發動攻擊，用長距離衛星炮施行焦土作戰，消滅地球上的人類。木星革命黨首領逃到地球，把消息帶表面正職的運輸公司，實際是宇宙海盜的前十字先鋒一眾人知道。距離衛星炮攻擊只有兩星期時間，不能指望腐敗聯邦有所作為，只好招集老將組成七人軍團，尋找夠速度趕去木星的光之帆，阻止衛星炮的發射。

故事沒有其他高達的陳腔濫調，尋找光之帆並一路與木星軍交戰的過程，便是一場精彩的推理橋段。除了高達主題的新人類外，這次有可以看穿敵人思想的心術者出場。不過杜比安卻利用心術者的特點，設下心理陷阱擊敗心術者。用老舊機體組成的七人敢死隊，深入木星突襲衛星炮很悲，最後只有兩人活下來。高達新人類與舊人類的關係，地球與殖民衛星間矛盾的主題，在「海盜高達」更提升上更深入的層次。木星人在木星生活已久，早已不當自已是地球人，才會有要有消滅地球的想法。這與馬沙要淨化地球加快人類進化的思想不同，木星人只是赤祼祼的外星人侵略地球的思維，仿忽地球人和木星人不是相同的人類。

上集主角金格度退休開麵包店，過著幸福的生活沒有出場機會，這次由杜比安小弟擔大旗。杜比安是歷代高達機師中，少數頭腦冷靜會思考謀略，有大將之風領導材能的人。骷髏高達雖然帥氣，畢竟已是三年前的舊機體，面著木星來的新機體，常常陷入苦戰，機體更多次被打至大破。杜比安總能夠臨危不亂，不停思考取勝的方法，找出對手的弱點制勝。不論是講技術的單對單的戰鬥，還是講戰術合作的團體戰，讀者不會見到濫用主角威能。每次戰鬥像是奇蹟地獲勝，不論是以少勝多或舊機勝新機，熱血之餘又合情合理，動作設計可是「海盜高達」的賣點，高出其他高達作品幾個級數。

看現在新的高達動畫，不論是前作00或是現在的AGE，兩套都是越看越勞氣。反正故事和機設都有了，倒不如把「海盜高達」動畫化更好。

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無頭騎士異聞錄 Durarara!! - 無頭也可以是萌屬性

hevangel — Tue, 27 Sep 2011 07:05:55 +0000

「無頭騎士異聞錄」改篇自成田良悟的輕小說，幾年前他的另一部輕小說「永生之酒」改篇為動畫大獲好評，相同的作者相同的製作公司，所以我對這套動畫充滿期待。這個故事洋溢著成田良悟的特色，大堆頭角色眾多的群戲，一貫的跨張和熱鬧描寫手法。這次他把舞台搬到日本的池袋，一群古靈精怪的人物，發生一連串天馬行空的事件。作者扭橋扭得很絕，埋下悠長的伏線後，再把一口氣把劇情引爆推上高潮，給觀眾帶來驚喜。故事發展往往出人意表，但又未至於不合情理，總之看得十分開心過癮。

動畫版改篇了頭三本小說，前後共二十四集的二季番，外加DVD兩集番外篇。前半部介紹角色出場和無頭騎士找頭篇，後半部的故事則包括砍人魔篇和黃巾之亂篇。詳細的故事內容我不便在此透露，因為作者在劇本玩很多小聰明的把戲，說穿了便不好玩。二零一零年上映時，每個星期我也有追看，可惜最後幾集要去印度錯過了，這樣便放底了差不多成年，直到最近有空才補回結局。這套動畫的中文譯名並不貼切，只是劇中有個角色是無頭騎士，反正原本的日文名Durarara!!，也沒有什麼特別意思。

帝人只是名義上是主角，但很多事件他並不是核心，故事亦不是以他的角度去描寫。這套動畫每個角色都是主角，一大票角色轉來轉去輪著當主角，其他人則輪流出場當配角。在戲中眾多的人物中，我最喜歡始終還是無頭騎士塞爾堤，來自愛爾蘭的美女死神。她騎著妖馬變的黑色電單車，載著黃色貓耳頭盔，在深夜的時份在公路上出沒。因為尋找頭顱來到池袋，當上另類速遞員。沒有頭所以不能說話，只好靠電話或電腦打字交談。她還有個同居男友，心理變態的黑道神醫，但純情得像小男生。塞爾堤雖然力量強大，頸上黑霧可以化成鐮刀或觸手，但她居然會害怕外星人和交通謷察。她有一顆善良的心，性格像一個活了很多年，但永遠長不大的女孩。在萌系泛濫的現今動畫界，無頭竟然也可以發展為萌屬性之一，可謂一絕。其他角色也很有趣，池袋最強的靜雄，宅四人組，俄羅斯黑人西門，讓這套動畫妙趣橫生，甚至比事件的主角更加搶戲。

這類故事有頭無尾，可以長寫長有的輕小說作品，偶一為之看看是很輕鬆的娛樂，但我不太喜歡沒完沒了的感覺。跟叮噹或軍曹那類長壽劇不同，它們開宗名義故事不會有任何推進，永遠返回起點一切照舊。但輕小說明明有故事發展，卻不停開拓新故事線加入新角色，直到讀者看悶看膩了，人氣不續才忽然草草完場。上次「永生之酒」見動畫好看，便把小說找來讀，結果看了六七部便看不下去。這次學精了，看完動畫便算，千萬不要去看小說版。

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破刃之劍 Break Blade - 本年度最好看的機械人動畫，因為池中無魚蝦為大。

hevangel — Sun, 18 Sep 2011 06:10:47 +0000

「破刃之劍」是本年度唯一的真實系機械人動畫（高達雙蛋已經進化為超級系，所以不計）。六集ODA由I.G.Production負責製作，畫面和動作場面無懈可擊，機械人間的戰鬥畫功精細，特別是格劍一招一式也清脆利落，比媲有當年「天空之艾斯卡科尼」的水準。近年少見了機械人動畫，身為科幻動畫迷，餓了機械人動畫很久，自然對這套動畫厚愛有加。老實說撇除超水準的畫面不算，這套動畫的故事只是一般，與九十年代機械人動畫全盛時期差很遠。不過池中無魚蝦為大，只能說這部己是近年最好看的機械人動畫了。

動畫改篇自漫畫作品，頭四話半照漫畫劇情，可是後來追上了漫畫進度，動畫版自行另創結局，氣勢差了一大截。真接一點說，動畫最後爛尾。我寧可動畫等多一話，忠於原著重現王都防衛戰的劇情。現在主角忽然大發神威，打倒敵方將軍草草完場。完全略去主角戰敗後意志消沉，到後來重新尋找到機械人的殘骸，領悟到不能放棄要重新振作，沉著氣忍耐等一瞬間的反擊機會的感動。

動畫背景富有幻想世界的史詩風格，在遙遠的大陸上三國鼎立，以魔力作為驅動各種機械的能源，而魔力驅動的巨型裝甲步兵，便是國與國之間戰鬥的主要兵力。劇中的機械人很低科技，戰鬥以刀劍為主，槍也只是物理性的投射攻擊。故事以軍武風格為主，大國入侵小國，主角受舊朋友國王之託，坐上古代科技的超強機械人，成為左右戰事的關鍵。主線除了交戰三國不同陣營，在外交政治和軍事戰略層面的交鋒外，便是主角從新兵到王牌的成長經過。故事很王道，從上戰場歷程隊友因自已太天真而死亡，到同類動畫必有的特訓橋段，再而從戰場上高低起跌成長，最終手刃敵將為死去的戰友復仇。而劇中最深刻的一句說話，是老將軍對主角述說戰爭的殘酷，對敵人仁慈便是對友軍殘忍，若有天真想不殺人而生擒敵人的想法，便要準備我方會有三倍犧牲的覺悟。

主角的機械人擁有古代科技，但故事卻完全沒有解謎的意圖，好像只是借來用的劇情道具，好讓主角可以開主角威能，才勉強有點主角的模樣。不過除輸出力強大以外，主角機械人的其他設定也尚算合理，並不是完全犯規的天下無敵。為免戰事太過一面倒，設定了運作時限只有五分鐘。裝上重裝甲便要減少靈活性，只靠一股蠻力也不可能打不嬴身經百戰的對手，機體要被擊中也會破損。說到最後機體性能不是一切，駕駛者的技術才是勝負的關鍵，這便是真實係和超級系的分別了。

除了看機械人外，女主角也是一大賣點。西宮皇后的天然呆屬性，加上在劇中是天材科學家，負責開發王國的機械人和武器，也萌到不少動畫迷。主角和國王是讀書時代的好朋友，當年與西宮也有一段似無還有的情史。因為敵方開出的投降條件要處死皇室成員，為保謢愛人他才願意坐上機械人戰鬥。如今只有他能駕駛古代機械人，成為對抗敵人的最重要的戰力，他公然和皇后眉來眼去，給國王帶綠帽對他也無可奈何。奇怪是國王好像對皇后也沒有多大興趣，常常嚷著要把皇后讓給朋友。搞不好當年娶皇后回來，也只是以軍事考慮為先，找過免費的天材軍事研究員。女主角竟然是男主角好朋友的老婆，所以「破刃之劍」又名「勾義嫂之劍」。

動畫爛了尾，幸好還有漫畫版，漫畫版的故事才真正開始。王都保衛戰完滿落幕，大國輸了第一仗還不死心，正結集更多兵力重新入侵。一直袖手旁觀的第三國，乘兩國交戰大傷元氣也蠢蠢欲動。不過作者仍依沒有解謎的打算，古代科技和大陸以外的地方還是一片空白。如果一直都沒有補完的話，那將會是故事的一個遺憾。另外我可以預言，國王最後一定難逃一死，不然男女主角怎可以名正言順走在一起呢。

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宇宙戰艦大和號（2010電影版） - 重拍經典科幻動畫

hevangel — Sun, 24 Jul 2011 23:52:44 +0000

潮流興懷舊，荷里活近年不斷把陳年動畫找真人演出搬上大銀幕，日本也不甘後人，重拍七十年代的經典科幻動畫「宇宙戰艦大和號」的真人劇場版。當年「大和號」開創科幻動畫的先河，把動畫從簡單的地球人外星人正邪大戰，超級機機人打每週一怪的老調子，率先加入環保和人性描述，異星文化共存等新元素，為日後的真實係科幻動畫奠定基礎。吾等老一輩動畫宅男觀眾故然必定會看，電影還找來萬人迷木村拓哉飾演男主角古代進，把不喜歡太空的女性觀眾也一網打盡。

小時候看「大和號」的記憶已十分模糊，只記得當年很奇怪為什麼一艘二次大戰的戰艦可以飛上太空。不論大和號作為太空船的設計是否合理，那復古的科幻造形已經昇華到美學的層面，不用再拘泥於戰艦外形的低層次問是。電影版的故事首四分三大致與原作相同，地球受到外星人的輻射攻擊，大和號是人類的最後希望，要穿過銀河到宇宙的彼岸，拿回淨化輻射污染的裝置拯救地球。電影重現很多原著的經典場面，大和號從海底殘骸的升起出擊，癹射波動炮攻擊的限制，第三艦橋的唯一作用是被炸等等。飾演艦長的演員，與當年動畫中的艦長，形神俱似值得一讚。反而木村拓哉放不下他木村拓哉的明星身份，完全不似古代進。二十一世紀講男女平平等，舊作女主角純萃花瓶，今回女主角森雪則從艦上的護士，變成王牌機師大顯身手。

電影的電腦特技水準合格，太空大戰的場面比當年動畫精彩，但與荷里活頂級大製作還有一段距離。古代進單機突破敵人星球防衛系統，大和號衝入大氣層攻擊，再用空間跳躍穿過星球，是整套電影的亮點。可惜劇中就只有那幾場大場面，其餘大部份時間拍攝室內廠景，演員只是在佈景和藍幕前演戲。故事在登陸敵人母星後便急轉直下，完全偏離原著的故事，登陸部隊開無雙屠殺外星人。最後一戰大和號發動自殺攻擊，把戰艦當炮彈與敵人同歸於盡，木村身為代艦長死守艦橋殉職，煽情不起卻極低能白痴。這麼大隻高科技大空船，竟然連搖控導航也沒有，還是日本仔有神風情意結，用撞當絕招。舊動畫劇場版也試過這招，結局引起粉絲群起反對，拍使製作群要把那套劇場版列入黑歷史，重新畫一個大和號不死的結局，才能平息民憤。男主角和真正的主角大和號都死了，續集便沒有戲唱了。

很老實說，若果不是舊科幻動畫迷或木村拓哉迷，這套電影不看也罷。「大和號」的故事在當年屬創新，但以今天的眼光來看，卻嫌簡單老土慘不忍睹。一些舊動畫經典，何苦偏要翻出來重拍獻世。就像重遇中學的初戀情人，卻發現當年的美少女，今天已變成了肥師奶，多麼大煞風景。動畫經典和初戀情人一樣，始終還是留在記憶中的最好。

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年輕彗星的肖像 - 洗脫馬沙蘿莉控的污名

hevangel — Fri, 14 Jan 2011 09:19:31 +0000

在一般情況下﹐主角通常是一套動畫最受歡迎的角色。在高達UC系列中﹐駕高達的才是主角﹐但演反派的紅彗星馬沙﹐論人氣肯定比眾主角高出很多﹐甚至連他駕的機體也比高達受歡迎。他那個假面的經典造型﹐更成為了後來高達系列中﹐反派角色標準服飾。漫畫「年輕彗星的肖像」﹐便是講述一年戰爭完結到Z高達之間﹐他在那空白七年中的故事。當了這麼多年大配角﹐這次終於輪到馬沙擔正做主角﹐亦是少數以從自護角度﹐去看殖民衛星獨立運動。

在UC歷史中這空白的七年相對和平﹐漫畫不能過份歪曲正史的事件﹐所以沒有大規模的戰鬥場面。漫畫中的戰鬥場面﹐只限於幾台MS之間的游擊戰﹐連最後那場阿古捷斯內亂﹐參戰機體數目也只有十數台。每場戰鬥有點像自護MS博物館巡禮﹐所有一年戰爭的經典機體也有出場﹐還有一些當年只出過MSV模型的機體﹐裝上腳的完全自護號﹐黑色三連星高機動渣古﹐搭載卡碧尼系統的大魔試作機﹐京寶梵改良型等等﹐讓老高達迷可以懷舊一番。

故事的主線﹐當然是細說馬沙和哈瑪嘉的情史。一年戰爭後﹐馬沙逃到地球圈外圍﹐自護在小行星帶的阿古捷斯基地。哈瑪嘉當年只是個十四歲情竇初開的少女﹐還未成為日後新自護的女魔頭﹐只是阿古捷斯提督的千金少姐。這套漫畫終於為馬沙一洗蘿莉控的污名﹐哈瑪嘉單戀馬沙﹐但他卻選擇成熟的女軍官。說不定馬沙如果接受哈瑪嘉﹐她便不會後來性格乖張﹐奧干與新自護談判就不會破裂。在奧干與新自護聯手下﹐泰坦斯和哥洛斯大慨不堪一擊﹐Side 3再獨立也不是沒有可能。後來到馬沙之反擊的年代﹐兜兜轉轉馬沙又回到阿古捷斯﹐那當初又何必離開呢。倒不如留在哈瑪嘉身旁﹐以男色迷惑小女孩﹐自己當個攝政皇﹐可以更快建立新自護的勢力。

萌是現今漫畫的主流﹐連走軍武派路線的UC高達也不能幸免。漫畫中新人類泛濫﹐更巧合全部都是美少女。看Z高達那個哈瑪嘉﹐完全想不到在她剪招版冬菇頭前﹐竟然也有可愛的一面。那個駕三連星機的女生﹐除了不能用浮炮外﹐大慨新人類能力是UC之冠﹐可以用一發子彈角決一台高達。可惜她拋下一句她不管奧干和泰坦斯之間聯邦內戰便走了﹐要不然在Z高達或馬沙之反擊中出場﹐阿寶和嘉美尤也得靠邊站。至於駕黑色白雪號的女生﹐戲份不多像是臨完場才安排出來﹐與哈瑪嘉做場對手戲﹐好襯托她的新人類能力。

笨大拍完獨角獸的OVA﹐如果想繼續在UC世界淘寶﹐不妨考慮把這套漫畫動畫化﹐相信會有很多UC老餅支持。

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高達模型戰士 Gunpla Builder Beginning - 老一輩UC迷會看得很開心

hevangel — Mon, 10 Jan 2011 07:20:22 +0000

高達三十週年﹐笨大當然要做宣傳﹐放是便拍了這套「高達模型戰士」的動畫短片。三集每集十五分鐘﹐片中明目張膽地賣廣告﹐劇中每個角色都表達同一個中心思想﹐就是砌高達模型很快樂﹐不需要高超的技術﹐看自己完成的作品﹐便已經很心滿意足。既然是廣告不妨無視動畫的故事﹐雖然我也搞不清楚劇本只是單純的不合理﹐還是其實那是編劇刻意惡搞的惡趣味。令老一輩高達迷興奮的是﹐片中大量UC舊的機體出場﹐還有一些久違了的MSV謎之機體。片中的動作場面非常流暢﹐機械人一對一的對決精彩萬分﹐絕非雙蛋劇場版那些軟手軟腳的無力打鬥可比擬。

劇中有很多讓高達迷會心微笑的地方﹐編劇在有意無意間﹐勾起高達迷的美好回憶。第一集的戰場是笨大靜岡玩具廠﹐最一集的戰場卻是所羅門要塞﹐但四週卻佈滿不同UC年代的軍艦。在戰鬥中模型機械人被打中不是爆炸﹐而是手腳的模型組件散開﹐露出模型內的球型關節。除了主角機設計有點囧樣外﹐其他出場的機體皆叫人津津樂道。亞寶的最後機體Hi-Nu完成版﹐高渣古重武裝改造版﹐Astray決戰The-O﹐MA-04口中塞隻渣古扮GP-03D。魔霸原本應是龐然大物﹐但近看原來只是1/550版﹐比1/144的高達還細小﹐那一幕讓我嘿笑了出來。最讓人眼前一亮是龜霸改造的熊霸﹐背著個書包手持牧童笛﹐簡直可愛到殺死人。

動畫中的電腦遊戲比賽﹐集合「戰場之絆」的球型駕駛倉﹐高達VS系列的小隊對戰模式﹐再把玩家製作的模型立體素描進遊戲中﹐讓玩家駕駛自己的模型出戰﹐如果能夠在現實中造出來的話﹐大慨會是每個高達迷的夢想。以前小時候玩高達﹐會拿著玩具跳上跳落﹐幻想自己駕著機械人作戰﹐當然玩具最後少不免甩手甩腳。現在人大了玩高達﹐最多也是擺姿勢拍照﹐更多只是放在玩具櫃中齋看矣。雖然現在的模型玩具更加精美細緻﹐亦有能力買以前只望著玩具店櫥窗流口水的大型玩具﹐但已經不復童年總覺得失去了點什麼。這齣動畫正好讓我們這班大人UC迷﹐重捨小時候玩高達的歡樂。

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機動戰士高達00劇場版 - 東施效顰打外星人

hevangel — Wed, 29 Dec 2010 10:14:37 +0000

有些電影明知道爛﹐也會心甘情願去看﹐最多看完才破口大罵﹐誰叫我是個標準的高達迷。在預告中得知今次高達00劇場版打外星人﹐便已經心中暗叫不妙﹐看了網絡上老一輩高達迷一面倒的評論﹐ 也不用我再多費唇舌去落井下石。既然預了會失望﹐我觀看時已調整好心情﹐不把這它當作高達看待﹐只當它如ID4般機械人打異形來看。本來當它是高達已經夠差﹐當它是普通科幻片來看﹐同樣依然不合格。幸好那邊廂還有高達獨角獸OVA﹐支撐著高達這塊金漆招牌。

我是UC軍武派的高達躉擁﹐喜見高達00第一季嘗試走回寫實風格﹐奈何第二季不敵市場壓力﹐退化回命種那些耍師賣玩具主義。這次史無前例高達打外星人﹐激起了新舊高達迷的辯論﹐去介定什麼才是高達的定義。我用的定義很寬鬆﹐白藍二色機械人﹐頭上頂著兩支天線﹐便可以叫高達﹐不用深究什麼富野主義﹐反正也是賣玩具的廣告。不過以就算用賣玩具的定義﹐這套00劇場版仍然是強差人意。四台主角機出場時間極不平衡﹐大部份時間只是Lockoff的個人騷﹐橙機則全程飛機型態作戰﹐最後幾分鐘才變身機械人﹐新肥仔高達樣還未看清楚便掛了﹐剎那的OOQ號稱最強高達﹐不過槍也沒有開過多少發。畫面眼花暸亂﹐完全看不清打什麼﹐只知道每隔十幾秒﹐便會罷定鏡高達讓耍師。

打外星人不是問題﹐以一敵百也不是問題﹐看看人家超時空要塞﹐空戰場面清楚利落﹐又有飛彈芭蕾舞。同樣也是外星人海戰術﹐這套則好像打紙靶人般﹐完全不能表達以寡敵眾﹐在絕望下哲死保衛地球的迫力﹐我甚至感得那些爆炸場面﹐與作戰本身有很重的不違和感。以前的高達作鬥好看﹐其一是因為宿敵對決的元素﹐打大佬一對一決勝負。這次最終戰變成打蒼蠅﹐那些沒有臉孔的外星雜魚﹐不論殺多少也不能讓人熱血起來。全套戲最好看的一場﹐竟然是開場時剎那救王女﹐駕駛Flag以一敵三﹐那之後所有打鬥場面很悶。打成千上萬的外星雜魚其實不是問題﹐只要角色心態描寫得好﹐也可以做出Gunbuster二萬年之約的經典。可惜這次角色平面乏味﹐之前電視版舖排了兩季的高達四子﹐完全變成沒有性格的紙板人﹐反正只是高達需要機師﹐隨便找個什麼人也行。反而丑角不死男﹐路人沙慈﹐也比高達四子更加搶戲。

雙爐高達變超級聊天室﹐鬼扯的人與人互相理解﹐第二季已經批評過也都算了。剎那要與外星異形互相理解﹐可是觀眾完全不理解他們互相理解的什麼﹐難道外星人母艦變了躲花便能解決星人的生存問題。退一萬步說剎那真的與外星異形互相理解﹐這次的外星侵略戰殺了七成士兵﹐完全是因為天人那個工程師大叔偷懶之過。已經有二年時間給他慢慢做00Q﹐還要拖到最後關頭才弄好。如果一早與外星人連觸時﹐有00Q可以打得通電話﹐電影三十分鐘便可以完場。

最叫人失望是結尾﹐竟然沒有交代劇中各人的結局﹐在播字幕時加幾張硬照也懶。字幕後加插剎那與王女婆婆重遇﹐第二季剎那不是和粉紅髮成一對嗎﹐全靠粉紅髮剎那才可以起身趕去打電話﹐怎麼最後路人王無端端當上女主角。小女孩向人妖示愛又沒有下文﹐比利忽然跑了個女朋友出來﹐那皇小姐如何是好。

開場時沙慈看那齣戲中戲﹐新政府美化天人的宣傳片﹐搞不好比也現在的內容更好看。至少有高達戰隊合體劍必殺技﹐大戰第一季大佬金色吉姆。

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東之伊甸 Eden of the East - 如果給你一百億，你會如何去改變這個國家﹖

hevangel — Tue, 28 Dec 2010 06:23:50 +0000

近年日本動畫像一潭死水﹐每季總是充斤著廢萌或低齡向﹐旨在賣商品賺錢的動畫。偶然遇到有好故事的作品﹐大都是改篇漫畫或輕小說之作。幸好過有曾製作「攻殼機動隊」的I.G.Production﹐還會不惜工本﹐製作水準一流的動畫﹐是零九年播出的「東之伊甸」﹐還有老牌樂隊Oasis唱主題曲。除了作畫質素比媲電影﹐最難能可貴動畫的原創劇本﹐故事充滿懸疑性﹐層層遞進解開謎團。各樣元素掌握恰到好處﹐
浪漫幽默緊張刺激一應俱全﹐男女主角發動那些閃光彈﹐亦十分浪漫感人﹐這大慨是零九年最佳劇本的動畫。電視版總共十一集﹐還有兩套劇場版﹐第二集劇場版一零年才上映﹐還要等DVD和字幕組翻譯﹐現在看完整個故事才寫感想。注意下文有劇情﹐未看動畫的朋友慎入。

動畫的名字「東之伊甸」﹐是劇中映像搜尋器的名字﹐有點像超級Google Googles﹐不過搜尋器和它的設計者並不是本劇的主角﹐他們倒是很稱職的配角。雖然這動畫沒有打算賣萌﹐但女主角森美咲和配角小咪﹐臉蛋可愛度滿點﹐我認為是零九年最萌的動畫女主角。萌除了胡亂堆切出來的屬性﹐更重要是人物有真實感﹐才能讓觀眾喜愛她們。其他配角也讓觀眾留下深度印像﹐內褲男這個角色可謂經典。

故事第一集已經別開生面作開場﹐裸體失憶的主角瀧澤朗在白官前與女主角相遇﹐及後來情劇逐點逐點慢慢披露﹐不小心的星期一飛彈襲擊東京﹐可以下達任何命令的萬能手機﹐兩萬隱蔽青年失蹤事件﹐一百億日元改變日本的生存遊戲﹐一直吸引觀眾追看下去。中段變態女殺手一段﹐兩個Selecao鬥智鬥力﹐結局卻出人現表。尾段揭發六十枚導彈的陰謀﹐祼男喪屍大鬧商場﹐以Air King指揮戰機擊落導彈﹐為電視版作出華麗完滿的落幕。劇場版的劇情有點混亂﹐我從頭到尾把「東之伊甸」重看一篇﹐才看到劇本的精心安排。

其實這個拯救日本的遊戲可以說是失敗﹐大部份參加者只是拿一百億來做自己想做的事﹐要靠一百億來拯救日本也實在不夠。只有一號和九號的主角﹐才是真心想去贏出遊戲。最早退場的四號把錢獨吞遠走高飛﹐三號淑子與遊戲主腦亞東才藏相識﹐不過她看似沒有野心去改變日本。二號差不多沒有參加遊戲﹐在劇場版時給瀧澤影響﹐幫助他坐上日本首相之位。五號的醫生把錢用在起醫院﹐十一號變態女殺手﹐只是拿錢來把切咸濕佬的小弟弟。十號雖是飛彈襲擊的主腦﹐但他只是想摧毀舊世界﹐沒有想到如何建立新世界。六號在劇場版是個小變態﹐不知何解死咬著瀧澤不放﹐而七號和八號則完全沒有過出場。一號拯求日本的方法﹐便是要取代Mr. Outsider﹐成為全日本幕後最有影響力的人。如果萬能秘書Juiz能夠做任何事﹐那製造Juiz的Mr. Outsider更是無所不能。

瀧澤為找到贏出遊戲的方法﹐自願抹去記憶重新出發﹐把賭注下在未知的可能性。他雖然自嘲像Broune Identity﹐但他不只是要找回記憶還要向前看﹐以失憶來放下過去的思想包伏﹐思索接下來應該要做什麼。瀧澤最初只是處於被動﹐他知道十號飛彈襲擊計劃後﹐召集二萬家裏蹲去疏散民眾。在第一次失憶後﹐他還只是被動地防止飛彈襲擊再次發生。真正的改變是他第二次失憶﹐Juiz的造王計劃是把他推上去當首相﹐但當上首相也不過是眾勢力的扯線公仔﹐還是不可能有什麼作為。最終瀧澤把拯救日本的責任﹐發還給一億日本市民﹐讓每一個人都背負起改變日本的責任。電影的最後一幕﹐瀧澤找到了駕的士的Mr. Outsider﹐他不單只是要賞一記拖鞋﹐更重要是他知道﹐在Juiz背後的亞東才藏﹐才是真正有能力改變日本的人。雖然過程和結果不同﹐但瀧澤和一號的方法卻殊途同歸﹐只是一號從上而下的方法不可行﹐瀧澤從下而上的方法卻做到了。

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荒川爆笑團 - 鬧市中被遺忘的小社區

hevangel — Tue, 07 Sep 2010 01:51:34 +0000

很難形容《荒川爆笑團》這套動畫﹐改篇自中村光的漫畫﹐第一季是十三集的短篇動畫﹐跟漫畫話數採用一集多話﹐每話只有三數分鐘。故事完全無跡可尋﹐ 描寫荒川橋下一班怪人的日常生活﹐他們嚴重脫線非常好笑。一般這動畫可以歸類為電波系﹐不過我其實也不太明白電波系這個字的意思。一說電波是指來自外太空的電波﹐被電波干擾的人行為超乎常理﹐旁人難以理解他們的想法和行為。

故事完全無厘頭違反常識﹐甚至挑戰一般人對常識的理解。在外人看來﹐荒川橋下生活的人全部精神有問題﹐有幻想自己來自金星的少女﹐有穿著綠色塑膠衣扮河童的村長﹐有以為自己是修女的傭兵大叔﹐有頭載星星頭套的過氣歌星﹐有只會源著白線走的中年社會人﹐有頭載鐵筒以自已有超能力的鐵頭兄弟。可能顧及市場需要的關係﹐樣貌騎呢只限於男性角色﹐女性角色外貌清一色賣萌﹐不過性格同樣跳線。她們當中有天然呆和毒舌系﹐甚至會變身北斗之拳式肌肉人的雙重性格。劇中的男主角算是最正常的角色﹐可是當他在橋下生活了一段日子﹐他自己也漸漸被同化了﹐適應習慣了橋下那套生活模式﹐甚至懷疑起自己的常識性來。

原本看動畫無需特意考究﹐不過看日劇時偶然發現﹐荒川河原來是流入東京灣的主要水源。河床兩岸的景色如動畫中描述一樣﹐是沒有被開發的綠化地帶。在河床地帶建立自給自足的小社區﹐有種菜的菜園也有養牛羊的牧場﹐社區中的眾人雖有古靈精怪﹐但他們也守望相助﹐以物易物去換取生活所需。在鬧市中被遺棄的地帶﹐建立烏托邦式的小社區﹐也是一件很浪漫的事情。在動畫中可以無視常理﹐加上主角又很方便地是全日本最大財伐之子﹐他們一眾怪人才可以優哉悠哉地生活。雖然在現實不可能發生﹐但日本畢竟有給人這樣的想像空間﹐香港四週也是石屎森林﹐在城市中浪漫地流浪完全不可能。試把荒川河換成城門河﹐想想也覺得大煞風景。

鋼之鍊金術師 Fullmetal Alchemist Brotherhood - 砍掉重鍊跟足原著

hevangel — Sat, 28 Aug 2010 06:30:04 +0000

荒川弘的漫畫《鋼之鍊金術師》﹐二零零三年首次改篇為動畫﹐隨即捲起一陣鍊金術熱漸﹐引來不少以此為題材的動漫。劇中的「等價交換」和「一即是全﹐全即是一」等慨念﹐更從動漫界打進日常生活中﹐讓不少自以為追貼潮流的文化人爭相引用。《鋼鍊》更衝出日本和東南亞﹐瘋靡西方的動畫迷。可惜當年漫畫版只連載到一半﹐動畫版要自行創作結局﹐故事虎頭蛇尾大玩哲學﹐觀眾投訴結局看到一頭霧水。後來的劇場版更是評劣如潮﹐純萃借動畫的名氣趁機賺錢之作。

二零一零年《鋼鍊》動畫版砍掉重鍊﹐跟足漫畫版原著的故事﹐重新製作六十四集的新電視動畫版。更難得是荒川弘和動畫企畫的緊密配合﹐史無前例動畫和漫畫在同一個月完結的創舉。當年看完舊動畫版後﹐我也有斷斷續續追看漫畫版﹐基本上休斯遇害後兩者的發展完全不同。原著可以說是很王道大路的少年冒險故事﹐鍊金術和找回失去的身體等等﹐不過是用來帶起後來故事的契子﹐不像舊動畫版由始至終著找這點不放。

六十四集動畫看似很長﹐但漫畫版要說的故事實在太多﹐每集動畫的劇情也很緊湊﹐完全沒有多餘的拖戲情節﹐才可以在把故事主線交待清楚。不過細節難免有所刪減﹐早期作舖排介紹的短篇冒險﹐因為與舊動畫版重覆被大幅略去﹐只留下對日後伏筆有影響的重要事件﹐保持故事的完整性。

漫畫版的壞人不再是鋼鍊兩兄弟的父親﹐而是外貌似父親的燒瓶裏的小人﹐發動國土練成陣﹐用國民生命製成賢者之石﹐達成他要吞下神的野心。鋼鍊兩兄弟開始旅途只想找回自己的身體﹐到了發現關乎全國人民性命的大陰謀﹐他們已將自己的身體拋諸腦後﹐與其他主要角色一起努力﹐阻止末日的發生。

漫畫版的故事規模更龐大﹐出場人物更多﹐結局收線合理而巧妙﹐沒有舊電視版亂來局的問題。舊動畫版刪去了清國王子﹐小梅﹐北方軍等重要角色﹐在漫畫中斯卡更是逆向國土鍊成陣的關鍵。新版結局弟弟用自己的靈魂﹐在生死關頭換回哥哥的右手﹐打倒大壞蛋後哥哥用真理之門換回弟弟的身體﹐是熱血感人的神來之筆﹐比舊版真理之門通住現實世界的結局合情合理。

人物作畫以漫畫為根據﹐新舊版感覺差不多﹐只不過溫莉在新版比較萌﹐但鷹眼上尉則舊版樣子好看些。新版所有戲份集中在主線發展上﹐我倒有點懷念舊版用來攝時間﹐炎之鍊金術士和他一眾手下的輕鬆劇情﹐特別是可愛的黑色疾風號﹐新版牠只有剩下過場客串的出場機會。

喜歡舊版《鋼鍊》的朋友﹐一定不能錯過新版《鋼鍊》﹐補完原著漫畫版真正的結局。認為舊版《鋼鍊》不知所謂的朋友﹐更加一定要看新版《鋼鍊》﹐因為這將會令你對《鋼鍊》完全改觀。

灣岸 Midnight - 在車痴的世界尋找人生意義

hevangel — Tue, 18 May 2010 07:57:19 +0000

在以前我還去街舖的年代﹐我最喜歡是賽車類遊戲。在機街玩賽車遊戲彷如置身駕駛座中﹐是家庭電玩無法比擬的感覺。《灣岸》我從第二代開始玩﹐到現在第三代最新版本﹐已經不知交了不多少錢學費。我知道《灣岸》遊戲改篇自漫畫﹐但我卻從來沒有深究背後故事﹐反正賽車遊戲就是鬥快﹐誰理會電腦車手的角色是誰﹐漫畫的背景不過是提供賽道和汽車罷了。一來我喜歡看賽車動畫﹐二來玩了這麼多年街機﹐也有興趣知道故事說什麼﹐《灣岸》動畫版當然逃不過我的眼睛。

《頭文字D》掀起賽車動畫熱潮﹐在街機《灣岸》是與《頭文字D》齊名之作﹐會被動畫化是意料中事。兩套動畫均是同一公司出品﹐我還以為兩套動畫會差不多﹐想不到《灣岸》卻完全截然不同。第一次看頭兩集讓我放棄了﹐時隔半年調整好心態﹐才能把整套動畫看完。《灣岸》並不是賽車故事﹐而是說改裝賽車的故事。首都高速不是秋名山道﹐沒有一較高下緊張刺激的比賽﹐比賽沒有開始也沒有完結﹐只有不停在首都高速上跑圈﹐創造出最高速的神話。

《灣岸》描寫的黑夜賽車世界﹐是一群車痴傾家蕩產不惜一切﹐改裝自己的車子去挑戰首都高。他們不是為名利也不是為贏﹐而是要挑戰自己的極限。《頭文字D》的比賽很重火藥味﹐把勝負輸贏看得比生命還重要﹐甚至為求勝利不擇手段的惡性競爭。在《灣岸》的比賽完全不像比賽﹐倒不如說是改裝車同好一塊兒兜風飈車﹐交流改裝心得看看如何可以跑得更快。他們甚至常常交換車子來駕﹐互相幫大家整備改良車子﹐看似對勝負毫不在乎。

正常人不明白車痴的世界﹐動畫也說很多玩車的人﹐玩了幾年便覺自己的愚蠢﹐萌生退意回到正常人的平淡生活。正如劇中的一個主角常說﹐何時退出是自己的自由﹐只要鬆開油門不再踏下去便可以了。可是總有些人無可救藥﹐把車子視為生命的全部﹐在黑夜中以時速三百公里飛馳﹐才能找到生命的意義﹐白天的工作只為養活車子。幸運的車痴進化為改裝技師﹐可以一輩子也與車子打交道。不過再愛車子的人為吃飯也要向現實低頭﹐淪為口不對心為進口車寫膳稿的車評人﹐為做更大生意把改裝店轉型成一般的汽車維修店。

三個主角還是年輕人﹐他們愛車的理由很單純﹐只是一頭栽進首都高速車痴的世界。明雄的惡魔之Z是動畫的正印主角﹐最大主角威能便有免費做維修改裝服務﹐明雄才可以不用擔心吃飯的問題每天跑首都高速。零奈和達也雖然也是愛車如命﹐不過他們一個是明星一個是醫生﹐正職收入足夠維持玩車開支。三個主角不吃人間煙火﹐當然玩車玩得很蕭灑。其他角色沒有這麼好運了﹐他們倒像是現實中車痴的寫照。第一類車痴玩車玩到沒飯開也要玩﹐那是年輕不成熟時才有的熱情。故事便是說他們遇上主角﹐明白車痴不過是人生的一個階段﹐明白夢想不能當飯吃﹐最終還是要像普通人過生活。第二類車痴是上了岸成功人士﹐他們當日為生活放棄賽車﹐今天事業有成有錢有空閒﹐遇上主角讓他們重拾昔日遠去的熱情。

日本車痴的世界離我太遠我不懂﹐但看看身邊的加拿大滑雪痴﹐也可以看見這兩類人的存在。大慨沉迷興趣與尋找人生意義﹐不論文化背景或地域差異﹐或多或少也是都這個模式吧。

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