「劇力」對於電視劇來說很重要，甚至是判定一部電視劇好壞的重要標準，但一部好電影可以是沒有「劇力」，甚至是沉悶，大家不能夠將兩者劃上等號。
今年《星際啟示錄》贏得滿堂喝彩，一個原因是由於「劇力」很夠，它劇本儘管不能說是滴水不漏，但應該還算比較嚴密，前後鋪墊做足。Christopher Nolan對劇本的嚴謹、執著，使我想起另一位英國導演希治閣，但前者野心更大，以追求科學細節為特性，玩的是「硬科幻」。
這樣，問題就來了，電影始終屬於藝術範疇，但Christopher Nolan將《星際啟示錄》變成一部科教片，而且又未能進一步深化它的哲學性（這是它和《2001太空漫遊》的一個差距所在），因此，我總覺這部作品難成為「真正的電影」經典。
一部電影好壞，在「情感」方面是很重要的，我甚至覺得在電影中，「情感」元素比「劇力」重要很多。無疑，Christopher Nolan於《星際啟示錄》內，是比他以前的電影更強化了「情感」元素，這本來能提升到它的「藝術性」，可問題又來了，《星際啟示錄》的情感表達還是使我覺得有種「計算」在內，像一切都安排妥當，到那一個位置就使出勁來，煽動你流出眼淚。
這個位置，就是男主角在太空艙內，看著自己兒女不斷成長時留言的一幕；而今年另一部《Boyhood》也用鏡頭拍攝了人十多年的成長變化。兩部雖然不是同一類型的電影，但後者的自然、不煽情，令我覺得更貼近於真正好電影的本質。
感覺有點「瑣碎」的《Boyhood》，到接近最後方使我產生對「珍惜當下」的共鳴，這種共鳴力量不露於表，是暗暗震動，不知不覺又能夠感染著自己，如此的表達，更顯得細水長流，令這部電影更有潛質成為新世紀的經典。
尚盧•高達說過：「電影始於格里菲斯，止於阿巴斯•基阿魯斯達米」，很多新導演，不是掛著玩弄拍攝手法，就是太過注重所謂的「劇力」，而Richard Linklater是美國導演中，比較注重在時間上雕刻的一位，他如塔可夫斯基所說：一部真正的電影應忠實地在軟片上記錄穿流超越畫面界線的時間，生活在時間之內正如時間生活在其中，這一雙向的過程令到電影超越了表面上的存在。
因此，Richard Linklater的《Boyhood》，比現在銀幕上看到的大多數作品更貼近於電影的本質，一部電影要向「偉大經典」靠近，除了往複雜的那一方走之外，也可以往「純然」的一方走，而我認為，「純然」比「複雜」更加難得，更能創造自己的內心世界。