《渴罪》由日本導演中島哲也操刀，繼續以「告白式」的人性陰暗與青少年問題作為主調，探討「渴望」與「缺失」之間的無限輪迴，與家庭於當中的角色，繼《告白》後這類題材觀賞性頗高的作品。
《渴》是改編自日本小說《無盡的渴望》，從名字上已經可以猜到是講及「慾望」的故事。電影裡頭的每一個角色都有「缺失」，加奈子的親情缺失、昭和的狂妄、緒方與「我」的自卑、愛川的冷血，每個人都沒法正視自己的缺失，導致墜入自己設計的心理圈套，或地獄，或童話，又或二者重疊，產生無情盲目的自我，既是逃避又是探索，有些角色習慣了麻木，就讓自己一直麻木下去；有些角色揭露真相，看見自己以後，崩潰不已；有些則選擇忘記。
「暴力」就是這一切的結果。透過「暴力」，憤怒的力量得以排解，卻抑壓著他人；透過「暴力」，弱小的得以燃燒，卻怕火焰之盛把自己也摧毀掉。電影裡面大部份鏡頭都充傾血腥、殘暴的殺人技，然而卻不是劇中最暴力的源頭。「暴力」是一種意識︰加奈子的甜言蜜語、「我」被摧毀過後的短暫重生、昭和藉著傷害去換取的自我感覺良好。如果所有事物都有顏色，相信暴力就是墨，染污了就是清洗也留下痕跡。
《渴》是抑壓的，急速剪接的鏡頭，讓我們都變得壓抑。當然裡頭的角色也是壓抑的，所以他們渴望不被壓抑，創造自己的天堂，我們彷彿也躲進了這種自己幻想，在幻想當中，我們看不清每個片段、每個身影、每個鏡頭，我們嘗試重組這些影像，卻無濟於事。
故事最後的二人︰昭和與班主任，都是殺了人，同時又「被殺掉」的人，他們的暴力造就更可怕的暴力降臨到他們頭上，一直持續，甚至可能導致另一輪暴力的輪迴。暴力是相向的，如果你產生了暴力，就會有另一種因為你所產生的降臨到你身上，像圈圈琛循環遊走，所以誰都無法知道，究竟是加奈子天性邪惡，還是缺乏家庭溫暖，還是因為緒和的死，抑或像精神醫師所說的昭和侵犯了她？又可能以上皆是。