每一年看香港電影金像獎總覺得有點煎熬。司儀搞不起氣氛之餘，那些純粹自娛的爛gag，讓人有時掩著耳朵，掩著眼睛，幾乎看不下去（又或者真的聽不下去）。然而，司儀再差，還是主持，電影金像獎的重點始終是一眾電影人。
得獎名單重要，但聽頒獎嘉賓，以至得獎者的感言更是重要。如果只重視名單，倒不如多等幾小時看新聞，毋須一直都坐在電視機前。他們在台上短短的幾分鐘，往往比他們過往一年的努力，更讓人了解他們是怎樣的電影人。早前的奧斯卡就是一個絕佳的例子，他們說他們那齣電影的理念，說他們關心的議題，讓人理解好的電影，好的電影人是不會與社會脫節，而是站在前端，回應時代。
相比之下，這次的頒獎禮令人失望。最多電影人關心的議題，仍是停留在業界之中──香港電影不死。這或許對電影人來說，是生死存亡，是尊嚴的問題，尤是成龍早前的那番說香港沒有港產片，只有中國電影的言論。這些言論不只成龍的偉論，正如王晶早前也說「我跟著這個市場（中國）成長，才有了今天這部電影，可是很多導演還是在拍以前香港概念的片子，當然就存活不下去了。」
事實上，有人很多年前已經開始討論這題目。自從CEPA以後，打通中國市場，港產片減少，合拍片增加，連純港產片也能變成賣點，這是可悲的。但，再艱難的日子，並不代表香港電影已走入絕路。要證明香港電影不死，不是一句口號，而是行動。寫劇本的，繼續寫好的劇本；導演的，繼續拍好的電影，回應社會，回應觀眾。挖得夠深，挖得夠貼身，自然有吸引力。或者，電影拍得不完美，但只要用心，就能敲中觀眾，如早年的《狂舞派》，又或今年的《五個小孩的校長》。
又，這個香港電影業最高殊榮的頒獎典禮，最讓人失望的，正是暴露了某些電影人對電影的不尊重。或者，很多人期望搞搞氣氛，往往會嘗試講笑。然而，以幽默的方式談電影，以及以沒有內涵的方式談電影，電視機前的觀眾還是看得出。在理應莊嚴的場合，胡亂為別人的電影扣上所謂關聯，說些九唔搭八的所謂笑話。看在別人眼裡，真的頗為失禮，也不好笑。
很多人看死香港電影，但我總期待有一日，有一個香港電影人站在台上，在感謝以外，借幾分鐘，說他拍這電影的理念，說他對議題的想法，又或對電影的看法，沒有浪費這個機會，與觀眾交流，交流電影，交流理念。以電影人的方法，讓觀眾明白「香港電影不死」不是口號，而是事實。
原載於《偽文誌》
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