看完《廣告牌殺人事件》（Three Billboards Outside Ebbing, Missouri），定會讚賞它的劇本結構緊密，它沒有峰迴路轉的劇情，片中未能破案的關鍵案件仍然沒進展，片中的兩位主角：Mildred（Frances McDormand 飾）與 Dixon（Sam Rockwell 飾）都是行為偏激的人，隨著故事發展，兩人的仇恨糾纏得愈來愈深，觀眾又會慢慢發現這兩個角色——執著婦人與暴力警察，背後惹人同情的地方，Mildred 受家暴及丈夫外遇影響，Dixon 擺脫不了「裙腳仔」陰影⋯⋯兩位演員演技非常精湛。
電影去到最後，要解決的事情仍沒有頭緒，但因為雙方的執著而做了不少錯事，錯事加深了仇恨，但卻很艱難地打開了諒解的大門。
這部電影的英文片名故作平淡，只點出了物件和地點：密蘇里州埃坪鎮外的三塊廣告牌。Mildred 的女兒被姦殺，屍體被燒，經過七個多月，案件仍未有進展，Mildred 租用了三塊長期空置的巨型廣告牌，刊登語句，控訴警方辦事不力，矛頭直指小鎮的警察局長 Willoughby（Woody Harrelson 飾），全因他是治安團隊之首。Willoughby 的下屬 Dixon 向來紀律差劣，於是向 Mildred 施壓，許多「冤冤相報」的事件就此展開，悲劇愈鬧愈大。
然而編劇及導演 Martin McDonagh 在擺開了這恩怨分明的開局格式後，並不是太努力經營故事結構，反而深入描寫角色的心理變化，還兵行險著，將人物逼入死角，令衝突加劇——從 Mildred 鑽傷牙醫手指，到 Dixon 把廣告公司東主抛出窗外，再導致 Mildred 向警署縱火，卻誤傷及 Dixon⋯⋯整段仇恨方從烈火中燒出一線生機，火光反照了人性本善，燒傷令 Dixon 尋回當警察的初衷。
導演在這個暴烈的故事背後，安排了很多細節，藉著角色和周邊人物的關係，逐步剝開偏激的外殼，露出人性善良的一面，例如横蠻的 Mildred﹐原來丈夫移情，愛上一個空有身材但無腦的妙齡少女，Mildred 有位很「撐」他的兒子，女兒遇害當日，母親和她都因為「火遮眼」，說了不該說的話，卻一語成讖，所以 Mildred 很內疚，希望警方能盡快緝兇，才有後來的廣告牌事件，足見Mildred 的強悍，是強裝死撐，全因生活迫出來的。所以她得悉 Willoughby 有絕症時，她是有歉疚的，但她不能就此退讓。Mildred 縱火後，得侏儒 James （Peter Dinklage 飾）包庇，與及 Mildred 看見逃出火場的 Dixon 死命在保護她女兒的案件檔案，整個故事情緒變得很複雜，像是大錯鑄成了，但錯誤卻緩解了某些執念。
到後來被撤職的 Dixon 在酒吧發現可疑人物時，他不惜施展苦肉計抓傷疑人，而從皮屑獲得 DNA 樣本，這段戲是很感人的，彷彿大家都在互相仇恨的對境下重回正確的軌道上：爛醉的「前警員」沒有忘掉查案的本能。
化解恩怨的是智者 Willoughby 警長，這個角色很特別，他有很高的道德情操，他了解每位下屬的個性，他也明白 Mildred 的痛苦，然而他卻面對不了日漸把他摧毀的癌症，不想成為妻子的負累，在一次刻意安排的浪漫約會後，他告別太太，在馬房吞槍自殺。他的三封遺書（分別給太太、Mildred 和 Dixon），寫得非常真摯，值得觀眾細味一字一語。
《廣告牌殺人事件》是一部極出色的電影：關於善惡、對錯、愛恨的糾纏，令人百感交集和深切反思。我們常叫人放下執著，但從受害者的角度，真的能夠放下嗎？Mildred 沒有選擇「放下」，反而咄咄逼人，三塊廣告牌，像繩索般將鬱結拉扯得更緊，引發更多遺憾，遺憾帶來歉疚，而歉疚有助諒解。電影牽涉的情緒很複雜，導演沒有站在道德高地來批判——大家都在痛苦中學習，好不容易才走過來。