從前，當電視機還算是奢侈品的時候，睇電視如今天人們熱愛追求新款的電子產品一樣，是一種潮流，一種高檔次的玩意。當時的電視節目，只是給少數人的娛樂。不過，時至今日，隨著電視機的普及，大眾都享有欣賞電視節目的機會。與此同時，電視節目的受歡迎程度也變成大眾的文化素質指標。然而，如果以受歡迎的電視節目來推敲香港人的文化素質，結果一定是低的。
首先，本地製作的電視節目，經常出現些不合邏輯、兒戲、甚至是貽笑大方的情節。例如在《溏心風暴》大結局中，有一幕為關菊英飾開車欲撞李成昌，駛車在行人路上穿插，卻完全追不上只用兩腳逃命的李成昌；又例如在《謎》中，主持們的誇張的肢體動作和對白，令一個本應是探討奇異現象的一個嚴肅節目，變成一個搞笑節目。但諷刺的是，那些元素卻往往成為節目受歡迎的原因。
香港的電視台(主要是無線)，常常在一個節目或電視劇大收旺場後，便急不及待地開拍新一輯節目來「添食」。但是，所謂的新一輯節目，(特別是近年)只不過是搬字過紙的製作：古裝版的阿旺的收視好，便推出現代版的阿旺；《溏心風暴》大受歡迎，於是便拍《溏心風暴之家好月圓》，根本是舊酒新瓶的製作，完全是在玩弄觀眾。可悲的是，香港人不但沒有對那些節目感到沉悶，反而是照單全收，樂此不疲。
把外國的電視節目和本港同類型的節目作比較，更見兩地觀眾的優劣。香港有不少節目都是抄襲外國的，像《殘酷一叮》，分明是仿效《American Idol》、《British got talent》等節目。透過那些節目，外國電視台經常能夠發掘出如Susan Boyle、Paul Potts等真正具表演才能的人。但反觀香港的，只有馮文樂能叫人留下印象，其他的表演，大都為「馬騮戲」而已。
當然，這是電視台對節目的質素要求低之故。但歸根究底，這是因為電視台深明香港觀眾喜愛看馬騮戲多於實力派的表演，於是任由一個能夠發掘人才，甚至是成就奇蹟的節目，淪為一個騎呢表演show，難怪多年來香港的娛樂圈一直是實力派欠奉的。
如果把一些長壽的電視節目，看為香港人的品味反映指標，不難發現香港觀眾的品味可謂每況愈下。以《獎門人》為例，初期的遊戲如「馬拉松」、「乒乓波」，不但玩法簡單，而且健康有趣。但現在玩的遊戲，不但是複雜、浪費食物和意淫，更是為玩殘嘉賓而設的，趣味性和以往的不可同日而言。
其實電視台除了給觀眾帶來娛樂外，透過高質素的節目，它還可以提升觀眾的知識和文化素質。可惜，在香港，由於無線坐享慣性收視，加上亞視長期積弱，令香港電視界一直處於一台獨大的狀態。在欠缺市場競爭下，從市場策略上來說，無線根本不需要多花人力物力，去製作高質素的節目來吸引觀眾。它只要好好地掌握觀眾口味，安於現狀便足夠。
要解開以上困局，以電視節目來提升觀眾素質，方法有二。一：其他電視台以高質素的節目打破無線壟斷的局面，為業界帶來公平競爭。好像當年亞視引入《百萬富翁》一樣，逼使無線改變現行的市場策略。二：依靠觀眾的覺醒，以行動向無線作反擊，以罷看對抗那些低品味，低質素的電視節目。