原文刊在 AV Magazine
五位香港年輕導演合作的《十年》，以香港的未來為共同主題，創作了五部短片，以獨立製片形式，沒有太大的商業考慮，導演們表達了對未來的憂慮，是罕見直接以｢政治｣為題的香港電影，在言論自由空間漸漸變得狹窄的今天，《十年》是很非常勇敢的嘗試！
本片在製作方面有不少瑕疵，也沒有大明星坐陣，但創作人都毫無顧忌，大膽講出心中的話。五部短片探討了不同的議題，都是香港社會近年熱門及具爭議性的話題：郭臻導演的《浮瓜》，藉一宗暗殺議員事件，講述大陸官員與本地政客勾結，製造治安恐慌，借勢推動限制人民自由的法例，而警察則淪為政治工具; 黃飛鵬導演的《冬蟬》意象較為隱晦，描寫保育的危機，歷史出現記憶斷層，保育者將自己製成標本，抗拒消逝與遺忘。
歐文傑導演的《方言》以黑色喜劇手法，講述粤語被邊緣化; 周冠威導演的《自焚者》以｢偽紀錄片｣方式，報導香港自回歸以來出現的第一個｢自焚者｣，電影更牽及｢香港獨立｣的內容; 伍嘉良導演的《本地蛋》直指政府的洗腦教育，令小孩子變成不辨是非，只聽長官命令的｢少年兵｣，不斷檢舉及查封｢不適合｣存在的東西。
五部短片設定的時間都在未來的五至十年，導演們都有相近的基調：對香港的未來都是悲觀的，他們都覺得香港正在變壞，電影反映了他們的擔憂，而這些擔憂是有跡可尋的，這和香港的政治環境息息相關，政治影響生活，五位導演抱著｢為時未晚｣（本片的結語）的態度，勇敢地發聲，誠意可嘉。
《十年》絕對是香港電影史上重要的｢本土｣作品，電影內容敏感，觸碰了多處主流商業電影的禁區，是很難找到投資者的，尤其是在強大不可擋的合拍風潮下，商業力量會限制了電影的題材。電影也可看成是去年香港｢雨傘運動｣的迴響，喚醒市民對未來的關注。
本片最初目前在九龍區一間戲院以｢打游擊｣方式，有限量地持續上映，每天放映兩至五場，在欠缺商業宣傳下，只借助社交網絡推動，反映熱烈，場次增加了，更陸續有更多的戲院加入放映電影團隊努力採用另類商業行銷方式，力量雖少，但卻足夠打開一道小小的缺口，令人鼓舞，證明關心本土題材的觀眾仍然大有人在。