一九九七年，香港回歸，藝行者搞了一系列的對衝活動，那時又叫成『藝術行動』（artions），包括一個在當時蘭桂坊六．四吧上展的錄像展（Video Exhibition），廣邀了世界各地的藝術家友朋寄來『錄像明信片』（Video Post-cards），聲援香港回歸後可能出現的言論自由的危情；一場在太空館舉行的『後九七的自由生態』（The Post-97 Ecology of Freedom）民間研討會（山青也有出席發言）；和晚間在演講廳演出的音樂會，還包括黃秋生和澳門石頭公社的參加。那年的傳單和海報，就是在張揚吶喊：沒有解放的文化，沒有解放的社會。

　
之後我們每年六月的三日，都嘗試持續去搞六。四音樂會，這年度活動後來又以『異議聲音』（Dizzidenza）變身，在不同的室內場地（太空館演講廳），戶外場地（文化中心海旁小廣場－今年的奧運文化村）；有年在麥花臣球場，更以『天安門音樂節』為名。輾轉想到用『自由文化音樂節』（Freedom Music & Arts Fair），是有點想更走入民眾民情（「都咁多年咯....」）而作的演變，也算是一種「拉闊」的努力吧。英文是刻意借用Woodstock的副名，又挪取更多一點去政治的文化顏色。

我記得的，以自由文化音樂節為名，有大嶼山梅窩的一年和大埔回歸塔前露天劇場的一年。今年重返梅窩銀礦灣，是有點deja-vu意味的。（Neil Young的新紀錄片正以此為名！）因為那年在梅窩沙灘，我們同時邀請了好些民間團體來共展視野，包括國際特赦，綠色和平，人文協會等都有來擺攤。但那年我們是在沙灘中央的石台（也是七十年代曾經有過一個叫 'Day In the Sun' 的「搖擺音樂會」的演台）上演，而團體展區則是在沙灘旁的私人園地。而且是整日的節目。

　
今年的節目，基於人力和資源的因素，只能是一個晚上三小時的演出，而且僅在沙灘旁這個既私人（業權）又公共（對外開放）的空間上演。都是市政場地的『八月恐懼症』（Augustophobia）的迫於無奈又別具意涵的後果（我們原本是以社區會堂為目標場地的，也查核好了，豈料一進入八月，所有場地都同一口徑的回覆：我地ｂｏｏｋ到ｆｕｌｌ晒啦）。

　
別具deja-vu意涵的是今年的節目，在「節前故事」已有交代其演義之餘，想補充的是，這一代人在不同卻又大致同途的生命軌跡上的經歷，來一個cross-road jam，是有其特殊意義的。難得有人想到要這樣去組這個節目出來，就彷彿回到電影'The Big Chill'的氣味來。是一次不可多得的珍貴聚會。
　
有朋友來信提意見，覺得今年節目的「音樂性」是低了。樂隊就只得異鄉人一隊，他們更包辦了給梁國雄和郭達年的伴奏（前者只唱一首國際歌，後者則會演唱新舊作品，包括王丹的詩歌「會有那麼一天」的英譯本）；其他就是唸詩、行為（過去屆別也有，只是沒故事）和器樂獨奏或歌唱。一定程度上，這是與組織節目的安排上盡量簡約有關，都因為時間和資源的制限。山青剛來郵說他會玩Philip Glass的作品，我想，這就不是他所說的，異見份子也是有其文化的一個生命面的！今年的演出將有其獨特的意涵和魅力。
　
基於場地的空間，成事的倉促，以及我們從來不是想搞一個一班老鬼的私人聚會，這個公開又開放（無票無價）的聚演，大概可被視為一個「出現－展現－表現－重現」的塑程。它真正衍生的零八自由文化音樂節，會是在十月，地點是整個網絡國際，這個八月的梅窩聚會，既是一個時刻一個發生的真實現場，也是一個紀錄的場景地點。我們的觀眾，將是所有有意願點擊進來「交流－互動－或僅觀望」的滑鼠背後的地球村民眾。

我們渴望大家都到來成為這個晚夜的現場目擊者，把也許你的聲音也混進我們的聲軌，把你的標語闖入我們的視像，也把你的沉默，介入我們必然存在的沉默的空間中。

　
希望大家到來！
藝行者