1. 尾場坐兩個位，要拍熒幕時坐山腰，跳舞時坐自費的貴飛。尾場最後進化，〈天問〉部分絕對要感受那兼具硝煙沙塵與教堂聖光隱喻的燈光。快歌部分跳到傻左，為什麼不？連明哥都唱到如癡如醉。讓他在低氣壓中感受到支持。ENCORE時咪失靈，全場一齊響亮補唱的場面極感動。
2. 跳著也還是思考：「燈光裡飛馳／失意的孩子」，這兩句何以具有如此力量，召喚一個飛馳而失意的主體意識以至社群？強大到無解的程度。這個飛馳而失意的主體，本來只是與陌生伴兒飛車解悶，但在其掠過都巿表面時，卻突然得到徹悟：「恐怕這個璀燦都巿光輝至此」。即是被排斥、看似沉淪的邊緣群體，突然穿透了世俗幻象，到達核心的清醒。達明一派的歌便是時常召喚這樣一個群體。JARVIS CROOKER說DAVID BOWIE是對於各種怪異邊緣的一把保護傘，我想明哥也有這樣的理念（所以當我傻妹一樣錫我）。
3. 被這樣公開感謝是第一次，朋友馬上傳來MESSAGE問「明哥多謝你有無感動到喊」，我回道「震晒」。其實主要的構思大都來自明哥、郭啟華及團隊，我是執行。這是一個很重視文學的團隊，一開始就已經敲定《1984》為主線，包括導演FRAN9都對《1Q84》熟極如流，明哥自己看廖偉棠的《浮城述夢人》而選中葉輝詩〈我們的頭顱這一天終於淪陷了〉和北島詩〈宣告〉，本來還有黃燦然；我建議了西西寫六四的詩〈天色微明〉（收在《一般的黑夜一樣黎明》）。這就像弗洛伊德所描述的潛意識冰山，露出來的只有十份之一，還有九成的內涵準備在下面。我本來還建議過西西〈浮城誌異〉，用不到，只在〈每日一禁果〉中化用了馬格列特畫意。
達明的青春唱片封套上神采風流的二人，在無人的金鐘及旺角街道航拍蒙太奇後，最後背景變為馬路，再加上〈天色微明〉中的句子：「真乾淨 真乾淨／彷彿什麼也不曾／發生／／我們聽見／你們的哭聲／／我們一起倒下／然後起來，重牽／衝散的手，點燃／火炬，舉得更高／［...］／／種種傷痕，就留在／皮殼的表面吧／我們無比美麗／再也沒有什麼／可以使我們受傷。」其中的符號置換與訊息表達，與「重新定義龍和道」有什麼差別，我希望我們都可以清晰分辨。那是「成為被驅逐者」與「改變以至抹去被驅逐者」的差別。
這個團隊有自己的創作方法，就是讓符號交錯並置或滲入來產生新的關係，常有三層以上的置換。像台中間吊著的大球，好驚險地從產地運回來，既是《1984》中的眼，又是監測的cctv之眼，《1Q84》裡的第二月亮，〈十個救火的少年〉裡那團火，乖乖擔演所有奸角和災星的角色，最後變成大衛寶兒的黑色星球，會否最後可變成寶兒從他的星球來望著世上所剩無幾的異類？團隊中人感慨說，自己看過世界這麼多演唱會，雖然不敢說這個演唱會是世上頂尖，但肯定是很UNIQUE別處所無的，也不知世上還有誰會這樣做演唱會。聽完自己心裡生出一絲恐懼，以後如果無得睇咁點算？！
4. 本人的主要貢獻是〈甜美生活〉中的悖論群，跟著《1984》的「戰爭即和平，自由即奴役，無知即力量」模式諧擬「成就即殺戮／包容即歧視／和諧即滅聲／反思即虛無／深度即趕客／弱勢即渣滓／同性婚姻即破壞家庭」etc.我說我可以無限地寫下去。而「真理部」的種種家庭價值金句，則全部參考台灣護家盟真實言論——執資料時十分壞腦我時常嚷著這部分我要收雙工——最勁那句是「一個男人抱著另一個體型跟他一樣的男子會幸福嗎？！」堪稱匪夷所思，覺得自己怎麼想都想不出來，簡直對創作信心造成打擊。
5. 當明哥笑道：「你地有票咩？明天無論選出誰，都不會是我們的HERO。」滿館傳來和應之聲，心裡舒暢釋放。畢竟還有不少和自己感受相同的人。我們可以不擋路，但也不讓別人來攫取我們的夢想。ENCORE部分終於有〈半生緣〉！長久碎碎唸成功爭取。「立志守候／雨飄風同舟／苦中可忘憂／以歌解愁／疑惑我想透」，這幾句的安慰，就是相信思考，所謂啟蒙的力量。覺醒之後，還須進入啟蒙和思考，以免一直像BB，被幻化的虛妄之物，攫取我們的夢想。
6. 場中幾次唏噓落淚，但今日最大領悟的一句是，「前塵未定派對不停」。既尋樂，也沉思，我一直想追求這樣的人生境界。
（演唱會太豐富，這裡只記自己識和知的小部分，團隊其實極其龐大，讓我理解到古典及文藝復興時期大群工匠完成一幅巨構的狀態。拍到的片在我PAGE那邊再SHARE。RECAP：也許還有人不滿意今次演唱會效果，比如覺得太SAD（那可能是我們自身的反照），但這樣去做演唱會的方法，無論在政治上還是藝術上，都是需要保育的，以後無得聽咁點算？！）