即使你不懂美術，也不認識誰是梵高（Vincent Van Gogh），相信你總會在某個地方見到「星夜」或「向日葵」等油畫吧！雖然梵高是19世紀的畫家（1853 – 1890），但他的名作及影響力至今仍在世界各地流傳著。沒有梵高的出現，美術史上往後的印象派作品可能會有所不同。
我自細所認知的藝術家，都是生前鬱鬱不得志，死後才揚名。究竟是藝術家們都有情緒和溝通問題，還是普遍膚淺的世人根本不可能了解天才們的深心處？ 睇這部電影《Loving Vincent》（港譯：情謎梵高）以前，我讀過一些有關他的書，偏向同情梵高，感到他根本只是一位很單純地想借畫畫來表達自己內心世界的人。說他太瘋癲，可能是身邊的人墨守成規罷了。而關於他那個驚世的割耳朵舉動，原因也是眾說紛紜。有説他為妓女而割，亦有說是跟同居密友Paul Gauguin爭執而傷了耳朵。總之，梵高的事蹟不多不少令他的作品增添色彩。
電影以梵高之死作故事骨幹，描述他生前好友的兒子在梵高死去一年後，回到他在法國的故居，追查他自殺的真相。故事看來像懸疑片，可能因為化成油畫後，削弱了劇情的張力，變得平鋪直敘般。最後雖然説是找出了真相，説是為了保護親弟而自殺，但我覺得這個說法有點牽強。或者，對於一個看不到前景的藝術家，儘管仍處於靈感澎拜的階段，那又如何呢！畫了800幅作品，郤只賣出了一張，就算畫夠1000幅都沒有分別。當看見星夜，寂寞來襲時，如果我是他，可能都會想死，至少死後可以化做一顆星吧！
梵高是無可置疑的天才畫家，但他卻是在28歳才開始畫畫，直至死前37歲時也在畫。如果他一生都沒有拿起畫筆，他可能只是一位寂寂無名的廢青。梵高縱然短命，至少人生有八年時間在做自己喜歡的事，也算得上死而無憾！
說回這部油畫電影，最震撼我心的不是劇情，而是整個製作。這部有異於普通動畫，是用真人拍攝，然後畫師們把逐格影像化成油畫，效果既有梵高畫風，又不會失去演員的表演，實在是一部非常難得的作品。
最感動是結尾時播出演員真人和油畫的對比，加插真實人物的相片和書信內容，再配上Lianne La Havas翻唱經典名曲《Vincent 》(Starry Starry Night)，完整地向一位舉世聞名的藝術家致敬。
睇過電影的Making of，由過百年畫師用數年時間來繪畫完成，令我更佩服這部戲的製作團隊。