故事大綱如下﹕「莉莉(Lilya)是一個大家閨秀，生活在俄羅斯一個清貧的小鎮之上，某夜遇上正人君子安德烈，二人遂墜入愛河，並決定於男家瑞典白頭偕老，惜好景不常，安德烈身在俄羅斯的外婆突然病入膏肓，莉莉衹好先隻身遠赴瑞典，惟人生路不熟，幸有安德烈老闆貴人相助，生活總算安定下來，更在當地巧遇一名天使，更樂不思蜀……」諷刺吧？如果劇情是這樣，我們不會看到電影的第一幕，臉帶傷痕的莉莉在失神地跑，這注定了電影悲劇基調的一幕，正是一針見血，為女主角寫下難逃悲慘命運的一幕。
作為瑞典導演路卡斯麥迪遜(Lukas Moodysson)的第三部作品，片中大量手搖鏡頭的運用，及粗糙而仿似不重設計的生活氣氛，驟眼看還以為是遵照「Dogma 95」規條的作品，看下去會發現詩人導演路卡斯有圓熟的導演技巧，瑞典更有人譽他為英瑪褒曼(Ingmar Bergman)以後第一個可以媲美的年青導演，這似乎是企圖將路卡斯捧上天的手法，事實上，路卡斯在佈置電影的結構上，卻不像英瑪褒曼般匠心獨運，甚至可說是有不少斧?的痕跡，而且故事始終較簡單，令電影拖沓的段落亦隨處可見，不能否認片中個別細節有感動人心的力量，如莉莉在與媽媽別離時跪於泥漿的悲慟，或手拿破籃球苦苦等待莉莉的絕望，又或在看得見壓得低低的亂雲的天台上與故人嬉戲耍樂，都予人一種對人生憧憬的失落和酸澀，淒美影像衹倒映主角的悲涼人生，就像天真無邪的小女孩之於《再見螢火蟲》，鐵路上輕柔舞姿之於《天黑黑》(Dancer in the Dark)，Britney Spears及籃球成了錯誤投射的象徵物，猥瑣男人及媽媽的殘影成了最大的夢魘。
始終路卡斯是詩人，在意境塑造上力隨心至，惟電影的整體存在若干沙石，鏡頭運用和敘事偶有不精準之弊，與其將他與方向和格局上毫不共通的褒曼比較，我認為他其實更像丹麥導演、「Dogma 95」發起人之一拉茲．馮．特艾爾(Lars von Trier)，《永》片的格調簡直猶如《愛情中不能承受的痛》(Breaking The Waves)的變奏，同樣是被作者不斷在傷口灑鹽，同樣是一個女子深入污泥、不經意作賤自己的人性之旅。
「人生很短暫，死亡卻是永遠。」是小天使「出世」的體驗。電影在香港的中文名字譯得好﹕《永遠的微笑》，簡單而深邃，女主角奧莎娜亞金希娜(Oksana Akinshina)套用於電影中那童顏少女莉莉的微笑在戲軌中一點都不「永遠」，到了世外，卻是永遠的「永遠」。