複製人在做電視
一直以來香港電視業的局面形同「一台獨存」，王征上場後的亞視幾乎處於休業狀態，三家收費電視台的自製節目寥寥可數。無線電視的罪行源於「獨存」，而不是「獨大」，「獨大」是指一家電視台做得出色，獨霸市場，但「獨存」是因為無其他競爭對手才可以壟斷。
如今政府多發「兩個」電視牌，總算有競爭吧？
有競爭也不一定有突破，因為做電視的仍是同一班「電視複製人」。
製作人也是複製品
電視複製人不會創作，只會複製，為何？因為他們也是複製品，而且是無線出品。
過去幾十年無線是世界上最大的華語電視節目生產廠，尤其無線複製師奶劇的功力已達化境，絕對稱霸世界，更甚者無線是香港電視製作人的最大培訓所，無線一方面複製千篇一律的節目，另一方面複製一式一樣的製作人，稱為「電視複製人」，對香港電視業帶來嚴重影響。
電視製作行頭很窄，來來去去都是同一班人在幾個台跳來跳去，當今活躍於電視圈的台前幕後，大部份都經過無線洗禮，曾於這少林寺學藝，現時亞視，有線或now製作部的話事人，曾幾何時都是無線的精英，「無線精神」植入腦裡，「師奶劇毒」流遍血內，拍出「哈哈哈」節目，因為他們本身真心認同這些極品，渴望與觀眾分享，這一點才可怕。
即使廣受談論的「天與地」，都不過是劇本題材較另類，大體模式跟一般師奶劇，並無兩樣。為何製作人不能跳出框框，拍出不一樣的節目？歸根究底，香港大部份製作人跟觀眾一樣在單一創作模式下成長，如果看無線節目會受污染，做過無線節目就等如中毒，要突破自我，談何容易？電視業就是由這群「電視複製人」傳承下去，再開枝散葉，由複製人去複製節目，長遠對電視業發展是致命傷。
電視業不只是一盤生意，本土原創的港產節目其實是香港文化產業，需要持續發展，其前景視乎未來有多少優秀製作人，傳承要靠人才培養。可惜一台獨存令製作人無選擇，今日一個喜歡拍劇集的青年想入行，追尋夢想，只能選擇加入無線，無奈無線的制度就是叫你放棄夢想，安心打好這份工，拒絕無線，等同告別電視行，這是多年來悲哀的現實。無怪乎香港電視的出現，讓一群仍有夢想及火熱的製作人如此鼓舞。
迴避競爭不如挽回觀眾
政府以限制競爭來維穩真是愚不可及，還將狀態最佳，操得最fit的跑手out出局，只會令創意工業循序漸「退」，做創作不是街市賣菜，檔口增多，大家減價頂爛市，一齊攬住死。每一個電視節目本應是獨一無二的新創作，沒有永遠的贏家，天天有奇蹟，誰負誰勝出天知曉。況且傳統電視的最大競爭對手來自網絡新媒體，避也避不了。
年青一代離棄傳統電視是不爭的事實，師奶劇留得住師奶群，留不住年輕人，在網上搜尋娛樂、新聞、資訊已經是年青一代的常規，本地製作再不是他們的首選，觀眾隨時可以看到美國、日本、韓國、台灣甚至國內製作，放眼世界就知天高地厚。
從前電視台開新劇大可將一套美國劇照版翻拍一次，每逢台慶等大型節目就將日本綜藝節目原原本本抄過來，觀眾看得津津有味，沒有人會懷疑是抄襲。今天若發生同樣事情，馬上會被網民踢爆，將罪證與原片放在網上讓大家對照，很多觀眾走得比製作人還要快。
顯然本地電視製作停濟不前，追不上美國、日本，反被韓國、台灣超前，此刻同業應急起直追，攜手努力挽回失落了觀眾群，這是全行業的共同任務。
曾幾何時，港產劇是全世界華人的集體回憶，好不風光！要觀眾重提興趣看港產節目，突破當前悶局，的確需要革命性、全新思維的電視台，王維基的個性、處事作風似乎有這質素，給觀眾合理期望，如果又是複製電視台，多發十個牌也沒意思。
王維基就是勝在不懂做電視
對王維基存寄望非因他有經驗，識做電視，正因為他是行外人，本身沒有受過「師奶劇毒」感染，對製作模式沒有既定的概念，亦沒學過所謂的必勝方程式，最重要的是王維基「癲癲地」，夠癲又有錢去癲，所以就有可能做一間顛覆性的電視台，打破以前的法則。
曾經有朋友在王維基以前的香港寬頻新聞部工作，我問「聽講你哋公司叫個揸車既去揸機？」(即是司機被派去做攝影師)，朋友答：「唔係，只係揸機既揸埋車啫」。
香港電視員工曾分享他們的工作坊，人人都要買橋，最多人喜歡的橋就可以開拍，而最欣賞王維基定的規矩是「這裡細的先講」，在其他電視台細的是負責買奶茶和入錶的。
香港電視未開台，不知對電視業有多大影響，但對一眾電視製作人已作出重大貢獻，他讓電視製作人得到應有的尊重，更實際的是兩年多前香港電視在其他電視台大規模地挖角，無線、亞視都歷史性地主動加人工挽留人才，平均加薪兩三成，這一群沉默的受惠者，如果當日靜悄悄地加了人工，今日冷笑同業「抵你死，鬼叫你跳槽」，這未免太涼薄了，你們是有道義負責行出來撐香港電視的。
作者為電視製作人
文章刪減版載於《信報》－時事評論－「文化論政」－2013年11月4日
本欄逢週一見報，由「香港文化監察」邀請不同意見人士討論香港文化發展，集思廣益，出謀獻策。