最近看了幾部電影，分別是香港、內地和日本的作品。說來有趣，電影裡的人物，不約而同都有一些難以啟齒的秘密、心結之類，飽受壓抑和困擾。
巧合至此，難免令人懷疑，戲中主角那些欲說還休的無奈、說不出口的窘迫，不知與近年這些地方的政治和社會情勢有沒有關係？
別笑我太「政治化」。事實上，社會氣氛與個人情緒大有關連，有時甚至被潛移默化而不自知。即使再樂觀積極的人，面對混亂紛擾、看不見曙光的局面，總有灰心沮喪的時候，就如當年SARS襲港，每天聽到幾十人染病而死，全城草木皆兵的情況，試問心情怎麼開朗得起來？至於風高浪急之中，能否繼續抖擻精神，就看各人的EQ修為了。
首先看的是《香港仔》。
說到底是關於香港人的故事，加上風評不錯，因此對《香港仔》頗有期待，可惜還是失望。
電影開始時，只用了少許篇幅，就把三個家庭、男女老幼的親屬關係、各自面對的困局與問題有條不紊地呈現，絕不令人混淆，可見導演彭浩翔說故事的能力不弱。每個人物的處境和經歷顯然都經過精心設計，相信無論來自哪個階層的觀眾，總會找到一些自己的影子。
然而，《香港仔》令我最不滿意的地方，就是把這些「是他也是你和我」的故事拍砸了。明明是香港地尋常百姓家的生活，也不乏自己的親身經歷，為甚麼愈看下去，感覺愈疏離，彷彿我是來自另一個星球的生物？不知為何，人物的對話和交流，看上去都很虛幻，沒甚麼生活的質感。大概因為我天生思慮太多、糾結難解，總覺得如果鬱積多年的秘密和心事，那麼容易一鼓作氣戳破了就雨過天青，儼然甚麼也沒發生過的話，那也未免太兒戲了。受過傷的人都知道，即使傷口癒合了，不再疼痛，那疤痕也永遠不會磨滅。即使磨了皮，記憶也不會湮滅，除非腦袋出了問題，另作別論。即使故意避意不談，也不等於可以把記憶抹去。更何況，人總會口是心非、雙重標準。某一件事，人家去做興許沒所謂，但自己或家人去做，卻總是諸多顧慮，甚至誓死不從。憑甚麼如此篤定，一句隨口而出的閒話就是金科玉律，可以從此安枕無憂？
另外，編劇已刻意安排公共房屋、唐樓和新型豪宅為三個家庭的住宅，明顯是為了迎合不同階層的觀眾，但陳設同樣刻意求工，反覺失去了應有的生活氣息。兩段夢境尤其如此，接榫處突兀無比，那些模型布景和道具也跟整體感覺格格不入，就像時刻提醒我：「各位觀眾，你們在看戲。本故事純屬虛構，如有雷同，實屬巧合。」正是「未曾深愛已無情」，還沒來得及投入其中，早已被人趕出場外。至於戲裡的老父沒頭沒腦哼起《帝女花》〈庵遇〉那一句：「飄渺間往事如夢情難認」，同樣不倫不類，令人莫名其妙。他既非新近喪偶，故事裡也沒有說明兩人感情如何，而且他早有新歡，還要認甚麼情？如果說他跟子女感情欠佳，那是因為新歡出身卑微之故，又與《帝女花》山河變色、人如芻狗的興亡之感有何相干？