「投入愛情生活時底層的恐懼，就像湖面上蓮花的根部，深深紥於泥土裡。」
宣傳單張上寫著：「令人戰慄的深深黑夜，只有在這裡，愛情之花才得以生長。」當編導王嘉明被問及為何愛情從恐懼而來時，他答道：「噢！這不是我的話。」他急忙拿出一本書來，那是齊克果的《非此即彼》。
女人跟大自然一樣矛盾，一樣令人又愛又怕
原來，《誘惑著日記》的創作意念來自齊克果的著作《非此即彼》。《誘》的導演王嘉明跟我們簡介齊克果的背景。他指，齊克果是一名宗教哲學家，認為透過我們要透過大自然的細節去了解人性，繼而發掘內在深處的自我，才能了解上帝。《非此即彼》一書，就描述了誘惑女性的心理細節。但是，大自然的細節跟女人有什麼關係呢？王嘉明解說道，大自然的複雜使我們產生恐懼。同樣，女人也是一樣的複雜，也令人產生恐懼。他還隨即舉例說明：「投入愛情生活時底層的恐懼，就像湖面上蓮花的根部，深深紥於泥土裡。」他總結說：「愛自然跟愛女人一樣，又要愛又害怕，本身就是一個矛盾。」
我沒有把文本的事放在宣傳上!
王嘉明把這個意念搬到舞台上，是因為他覺得《非此即彼》那種從看上帝來看愛情的角度很有趣。很多人覺得，把文本搬上舞台會遇到許多問題。那麼，王嘉明又怎樣處理這問題呢？
他回答，首先，他沒有把文本的事放在宣傳單張上，是因為他不是打算把《非此即彼》真的搬上舞台，他只是想借用當中的概念。再者，在《誘》這個戲中他用了很多不同的形式和手法，如文字、身體等，挺像《非此即彼》那種集日記、小說、評論於一身的文體。
當被問及這個戲是他自己一個編出來，還是跟演員一起創作時，他則形容為那是教堂裡的彩繪玻璃。整體的氣氛在，但當中卻韻含著演員自己不同的顏色。他還說，牛棚劇場內到處都是蠟燭，更加強了這種氣氛。
雖然王嘉明提到了上帝、教堂的玻璃，可是他自己不是信教的。他說，做藝術的，總對神秘的東西有點興趣。
不堅持選角，卻堅持做新製作
王嘉明是一個很有堅持的人，也是一個沒有什麼堅持的人。說他不堅持，是出於他不堅持一定要到什麼地方交流。他這次來到香港，純粹是一個巧合。他是透過早前在《333神曲》合作過的陳炳釗，得悉前進進戲劇工作坊的交流計劃的。另外，在選角方面，他也不堅持，他只全權交給前進進負責。
說他堅持，是因為當他能決定把舊作搬來香港再做一遍時，他堅決要做一個新的作品。他這麼堅持，是因為他一向喜歡一起合作。重做會變得像機器運作一樣，沒有什麼意思。
翻譯不到的中文，翻譯不到的感覺
既然他來香港是為了交流，那麼跟香港人合作有什麼獨特的地方呢？
「聽不懂廣東話。」他答道。大家覺得這個答案太膚淺了吧？其實不然。王嘉明從語音及詞彙的方面解釋。語音方面，他認為廣東話聽起來很不一樣，他亦一直抓不到廣東話的節奏。更甚者，廣東話所投射出來的情感和引發的想像跟普通話非常不同。於是，他會問演員：「你對這個詞語有什麼感覺？」所以，有時候他要努力的挑選字詞來帶出想要的感覺。談到選字的問題，他就帶出用廣東話演出的另一挑戰性───詞彙。王嘉明說，在排練過程中，往往遇到在翻譯不到的情況。在普通話出現的字，在廣東話卻無法找到合適的字去表達。而且，那些不是一些很艱澀的詞彙，只是一些日常生活中的字詞。
當然，作為一個稍有智慧的人，也會想到乾脆用普通話演出。可是，王嘉明對這個想法的意見是：「不行！因為普通話對於香港演員來說太有距離感了。」他解釋指，演員們還是會表現出一些感覺，但那一定不是他們用母語表達出來的感覺。
觀眾是最大的！
值得注意的是，王嘉明在表演語言上從沒加進現眾是否接受得了這個因素。他坦白說：「我想不到觀眾(的事)，只能把戲排好。」對於王嘉明來說，觀眾是買票的人，他們是最大的。他們喜歡怎麼想這個戲就怎麼想。對於觀眾的最大期望，他笑說：「希望他們覺得沒有白花金錢。」
結語：矛盾的導演與矛盾的戲
誰說做實驗劇場的人都留長髮、怪裡怪氣、不可一世？眼前的王嘉明，是一個長著整齊短髮，帶點傻氣的年輕男生。他不親自挑選演員；他覺得觀眾是「最大」；他導出《誘》這個充滿矛盾與張力的戲。也許，除了大自然與愛情之外，他本身也是充滿複雜性，也是一個矛盾。有關《誘》的演出詳情，可按這裡。