記得之前中大學生會辦了場本土小說研討會類似的活動，海報黑沉沉，書單上的名字，最記得的便是《那夜凌晨》（哎，書名太長，總之係紅van故啦），由於活動的目的陳義頗高，要重新了解本土文學小說，建立香港民族主體云云，所以我再看書單，啞然失笑。
最低限度也要有小思的作品，對吧？
先撇除政治目的不論，香港人確實很少讀歷史，尤其讀自己的歷史，而近年有種趨勢，不管文學還是各方面，都瀰漫著「不需瞻前，只要顧後」的想法，年青人會覺得老鬼目面可憎，過去的社運只是「行禮如儀」，前人創見不及後來者。誠然，後起之秀很多，但是不代表前人之事，前人之文章沒有半點了解的價值。
所以，讀過「疊印：漫步香港文學地景」後，深深體會到編者樊善標用心良苦。
這是一本「瞻前顧後」的書，從文學重新認識香港，書中有十八篇出自居住各區的作者的散文，敘述自己居住之地的日常、風物知識，技法各異，感情俱真深厚真摯，我還頗頗就讀到自己不熟識的地區冷知識而有「長知識了」的感嘆。
疊印一城一地的面貌
據朋友臉書轉述，編者樊善標揭示了，疊印與香港百年歲月變遷的關係，「疊印點解呢？即係啲野疊埋一齊唔清唔楚呢，就係疊印⋯哈哈，其實我地既用意係覺得地景書寫就好像沉積岩一樣，一層層地和上疊加起來。」
所謂地景書寫，簡單來說就是人與地方的故事，千萬個人在香港交集，千萬個故事在香港轉瞬間浮顯、熄滅，疊印出來一大塊不清不楚，顏色反而絢麗。要重新認識香港的「點五步」，就是不要只抽取一時一刻的觀感來判斷當下的香港，整全地閱讀我城，可說是基本倫理。
於是，書中的散文，明顯讀到每位作者對自己所住之處的深刻思考，而且信手拈來不少文壇前輩的作品，戰前的文人怎樣寫香港呢？我敢保證就算中學讀文學，也未能一窺全豹，單單是序言，樊善標提起薩空了的《香港淪陷日記》，已經教我訝異百年以降，多少文人早就看見，早就書寫了香港獨特的美好。
1941年12月22日，聖誕節前夕，薩空了寫道：「香港在戰爭中，天氣反而異常的和暖，半山上的太陽曬的人有點慵懶，海因為沒有船隻往來，顯著特別的幽靜，今天因為回來的早又因為看油池的火，我才發見了香港在戰爭中反而有了靜穆之美，在般含道警察宿舍前我眺望了很久。」
本應是「黑雲壓城城欲摧」，薩空了卻發現香港的靜穆之美，這份幽靜，帶有肅穆之意，也許作者隱隱約約，見到這個城市有種特質，貫徹百年前後發展，經歷過多少風雨，香港比以前變得更加繁忙，在某些脈絡，你會覺得這裏很繁華；幸運的是，地產代理早已明言，城內總有些地方「旺中帶靜」，讓在這裏生活的人，不致完全失了平衡。是的，戰爭在香港從不遠離，儘管現在換了模樣，如果回到兩年前的佔領區，會不會有人舉起傘時，也看到這份靜穆之美？
另一個地景書寫的重要是，你會讀到不少已消失的人、事、物，例如早已拆卸的般含道警察宿舍，現在是堅道花園，一層一層疊加上去，甚至連名字的變就也顯現出來（般含道現稱般咸道）。人人都明白，每個社區不會久遠保持不變，莫講話一排洋房警察宿舍，去年政府斬去般咸道石牆樹，歷史在有權力的人手中，脆弱如此，地景書寫或「地方志」的珍貴之處，便是保留地方風物資料，可供後人全面觀視城市的前世今生。
也不是單純的紀錄
地景書寫與地方志當然有不同，書中隨便舉幾個例子，就會知道書寫自己的社區，筆法虛實交錯，講求感情筆墨濃淡，夾雜私密的情緒，讀來饒有趣味。像徐焯賢的《最真實又最陌生的荃灣》，他寫一封信給K，可能是女朋友吧，信中說到，作者與K在不同時代住過荃灣，也許未曾謀面便已相識。每次約會，作者聽K說荃灣的種種見聞，與自己童年時的殘餘記憶互相比照，「實際上，我們每個人都有一個荃灣，我的荃灣不可能變成你的荃灣，你的荃灣也不可能取代我的。」
兩個人的記憶疊在一起，讀者像第三者，探進作者書寫的荃灣，像進入另一個世界，事實上，我自己也曾經是荃灣人，文中對荃灣城市景觀的變化，尤其是提到萬景峯落成後，像一把刀割開荃灣原有的街道網絡，心有戚戚然。因為我記得小學時，荃新天地連接荃灣大會堂的那道橋，本來是一條簡陋的橋，橋面鋪上瀝青，紅漆鋼鐵支架造成的樓梯，走上去會發出厚重的聲響，甚至令年幼的我邊走，邊害怕天橋隨時崩塌。
那條橋現在變得更穩陣了，但是我竟然記不起，很懊惱，未有荃新天地之前，我走過的那道橋列底通往何方？城市的發展，客觀上確實有消滅歷史的效應，習慣了荃新天地，童年回憶中的一片街景就成了空白。
又看看編輯劉偉成怎樣寫灣仔區。他一起手，喚來香港開埠之初，那個為英國人帶路的水上人「阿群」，作者和阿群漫步現在的灣仔，何其魔幻。全篇文章用水、火兩個元素貫穿，阿群發問，作者回答；石水渠街上無水泉，但是阿群見過，而阿群未見過灣仔被日軍轟炸的情景，也自然未見過日、月、星街，作者解答他的疑惑，為什麼三光齊聚灣仔區。
書寫一個地方，其實不須自我設限，魔幻寫實有之，寄託私密細語有之，而比地方志有趣的是，讀者不但讀出一個地方，讀出風物各樣變遷，更讀出作者的感情，每個作者的文章，是一場與時空的對話，他們引述的各篇前輩作品，與自己的書寫堆疊一起，同樣是寫香港，卻恰恰構建了另外一個時空，文學意義上的香港。
地景書寫：香港文學的獨特質感
「日出東山───啊
雲開霧又散
但你唱歌人仔
幾時還呢？⋯⋯」
《鯉魚門的霧》舒巷城
說到文學意義上的香港，我不得不想起兩位十分喜歡的作家：也斯和舒巷城。舒巷城的小說《鯉魚門的霧》為五十年代的香港島，不管是地理還是社會面貌，下了重要的註腳：主角是一個名叫梁大貴的水上青年，離開家鄉鯉魚門十五年後回來，沒有大富大貴，獨自面對四周被霧包圍的故鄉：鯉魚門海峽。五十年代的香港有如離岸的船，此刻身陷濃霧，大陸戰火方休，暗湧轉移到香港為舞台，香港身為殖民地，港英政府忙於應對國共兩黨人士利用香港鬥爭。
而不像薩空了這等南來文人，意外投落一瞥發現靜穆之美，舒巷城生於香港，一方面關心中國，另一方面，他對自己生於斯，長於斯的香港，也有了深厚的結連，他對霧景情有獨鍾，後人讀來，《鯉魚門的霧》和《霧香港》中的霧，配上強烈寫實風格的人物和情節，似乎隱約預示香港的未來，前途如陷五里霧，不知何去何從，那是延續至今的，香港文學的母題，前途不明朗，是香港文學的一個獨特質感。
另一個是強烈的在地刻劃與情感，也斯《街巷人物》是他早年觀察香港城市、野外的短文結集，著眼於小人物、小事情，他在意城市的一磚一石，街巷間的一言一談，野外的一花一草，像編織出七十年代香港大街小巷的變化，以及人心面目，我尤愛其中一篇《吉澳的雲》，筆觸淡然，書寫自己到吉澳遊玩的經歷，自然景物等。也斯的詩觀亦相類似，他的名作《新蒲崗的雨天》、《中午在鰂魚涌》屬於地景書寫，其創作意圖，便是為了奪回香港人自主書寫香港地，香港事的話語權。
文學意義上的香港，和香港其實互為表裏，有甚麼樣的香港，創造了甚麼樣的香港文學，而香港文學與地方社區扣連的獨特質感，又使後人能以另一種角度觀照香港。承先啟後，瞻之在前，我們有需要上下求索，不使自己目光狹窄，以為網上當紅的小說就可以獨當數十年之香港文學。